Вместо предисловия 14 page

В последнее время группа стала называться «Рок-ателье Криса Кельми».

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Распахни окно» (1S80), «Замыкая круг» (1987). Пластинки: «Замыкая круг» (ВФГ «Мелодия», 1987), «Мы знаем» (ВФГ «Мелодия» 1989), «Открой свой Сезам» (ВФГ «Мелодия», 1990)

Рок-сентябрь •Череповец•

Известная прежде всего по своему непродолжительному сотрудничеству с Юрием Шевчуком, череповецкая группа «Рок-сентябрь» образовалась в 1979 г. на обломках другой местной команды «Дыхание Времени» и поначалу, в соответствии с тогдашней модой и изначальной ориентацией на танцплощадку, носила имя «Диско-сентябрь». В первый состав группы вошли Вячеслав Кобрин (гитара), Олег Хакман (бас), Александр Пугачев (клавишные, вокал) и Евгений Белозеров (барабаны). Имея ясной целью создание полноценной «материально-технической базы», группа непрерывно работала везде, куда ее приглашали, даже попробовала (без особого удовольствия) филармонических хлебов. В 1982 г. она стала «Рок-сентябрем» и приняла участие в конкурсе «Золотой Камертон», финал которого свел ее участников в Москве с Шевчуком и Сигачевым.

Результатом трехмесячной череповецкой эпопеи Шевчука стал записанный на базе «Р. С.» альбом двух уфим-

-209-

ских и трех череповецких музыкантов, однако продолжения не последовало.

В том же году «Р. С.» записал уже целиком собственный альбом, который попал за рубеж, песни из него прозвучали в программах Би-Би-Си. Для судьбы группы этот шаг оказался роковым. Она попала в «черные списки», потеряла работу и распалась. Кобрин переехал в Таллинн и впоследствии прижился на эстонской рок-сцене («Магне-тик Бэнд», «Кобрин Блюз Бэнд», «Ултима Туле»), появившийся в последний период существования «Р. С.» клавиш-ник Владимир Капустин некоторое время работал с «Круизом».

В 1984 — 1987 гг. Олег Хакман, используя помощь сессионных музыкантов, записал несколько магнитоальбо-мов, продолжая использовать название «Р. С.», а затем организовал новую версию группы, в которую помимо ветерана Е. Белозерова вошли гитарист Владислав Мам-ченко и клавишник Вячеслав Курбатов. Они выступили на нескольких региональных фестивалях, в частности, «Рок + Мир» (Ярославль), продолжая, среди прочего, исполнять «Не стреляй!» Шевчука, а в октябре 1988 г. поступили на работу в Вологодскую филармонию.

ДИСКОГРАФИЯ. Мзгнитофильмы: «Дискоробот» (1981), «Нам нужен ветер» (1982), Юрий Шевчук. «Рок-сентябрь» (1983), «Доктор Рок-н-ролл» (1983) «Калейдоскоп» (1984), «Пляшет зал» (1985), «Карусель» (1986), «Рок-сентябрь» (1987).

Рок-Штат • Ленинград•

Белокурый и длинноволосый, вокалист Игорь Семенов за последние пять лет сделал серьезную рок-карьеру. С 1985 по 1987 г. он пел в наделавшей шума группе «Присутствие», а уйдя оттуда, решил возродить свой старый проект «Рок-Штат», функционировавший в 1983 — 1985 гг. «Присутствию» предшествовала попытка создать проект «Канал СИ», но он оказался недолговечным.

Вторая жизнь «Р. Ш.» началась в сентябре 1987 г., когда Семенов привлек к сотрудничеству бывшего «штатовско-го» ударника Бориса Шавейникова. Музыкально новая группа сильно отличалась от «Присутствия». Семенов оставил в стороне стандартизованные хард-роковые раз-

-210-

работки и встал на более сложный путь, много экспериментируя с вокалом и клавишными.

Весной 1988 г. «Р. Ш.» принимает новое обличив: Семенов — вокал, клавишные; Евгений Галкин — ударные; Олег Чиняков — гитара и Юрий Еременко — бас. К этому моменту музыка группы приобрела интонации фанка, а аранжировки — профессиональный лоск.

За первый период своей деятельности «Рок-Штат» записал два магнитофонных альбома, лучшие вещи из которых вошли в вышедшую на «Мелодии» пластинку.

Второй этап начался в октябре 1989 г., тогда Семенов подписал четырехлетний контракт с французским филиалом фирмы «И Эм Ай». Альбом «Рисунок» должен выйти весной 1991 г. Нынешний состав «Р. Ш.» представляют: клавишник Алексей Карпов, ударник Юрий Щербаков и гитарист Игорь Куклюшкин.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Направление главного удара» (1889). «Одиночество» (1989). Пластинки: «Рок-Штат» (ВФГ «Мелодия», 1989), «Рисунок» («И Эм Ай». Франция, 1991).

Рондо • Москва •

Московская группа «Рондо» была образована в 1984 г., достаточно быстро выпустила первый удачный магнито-альбом «Турнепс», популярность которого шла впереди группы, которую теперь иногда по ошибке «фаны» называли «Турнепсом». «Р.» играло рок-н-ролл, хард-рок, очень интересные инструментальные джаз-рокозые композиции. Сменилось несколько вокалистов и клавишни-ков, пока, наконец, на этих позициях не утвердились Александр Иванов и Евгений Рубанов. Группа достаточно успешно выступает на «Рок-панорамах»-86 и 87, но постепенно ее репертуар все больше смещается к незатейливым песням типа «Ванька-встанька» и «Видео». Ее популярность падает. Группа в полном составе уходит or руководителя Михаила Литвина, который набирает новых музыкантов и некоторое время в Москве существует два «Рондо». Литвин эмигрирует в США, но музыканты набранного им состава не сдают названия. Наконец, в 1989 г. по праву оно остается за группой А. Иванова. Е. Рубанов в

-211-

1989 г. образовал собственную группу «Собачий вальс». «Р.» продолжает выпускать магнитоальбомы, но к рок-музыке они имеют довольно относительное отношение. В 1987 г. на «Мелодии» у группы вышел альбом «Группа Михаила Литвина «Рондо».

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Турнепс» (1984), «Рондо-86» (1986). Пластинки: «Рондо» (ВФГ «Мелодия», 1987).

Россияне •Ленинград •

Первый концерт ленинградской группы «Россияне» состоялся в апреле 1969 г. в кафе «Эврика», откуда начали свой путь многие звезды ленинградского рока шестидесятых и семидесятых. С самого начала она была ориентирована на исполнение собственных песен, авторами которых были гитарист и певец Александр Батист и бас-гитарист Александр Кроль. Их песни «Осень», «Мальчики и девочки», «Королем заколдованный туман» были популярны у слушателей тех лет. В первый состав группы входили также Евгений Волгин (клавишные) и Сергей Романов (ударные инструменты).

Наиболее продуктивный период в творчестве «Р.» начался с приходом в состав гитариста и певца Георгия Ордановского. Его узнаваемая вокальная манера, характерные тексты, часто построенные в форме притчи, басни, зарисовки, использующей какие-то бытовые наблюдения и, наконец, рок-н-ролльно-блюзовый уклон в мелодике быстро сделали «Р.» одной из наиболее популярных групп Ленинграда.

В 1974 — 1975 гг. «Р.» стабилизировались в составе: Ордановский, Кроль, Олег Азаров (клавишные) и Георгий Блинов (ударные). После ухода Азарова в «Мифы» весной 1975 г. и появления в рядах «Р.» классически образованного пианиста Олега Гусева в творчестве группы появились элементы арт- и джаз-рока, сложные и многоплановые инструментальные композиции, духовая секция. Через ряды «Р.» на протяжении следующих двух лет прошли многочисленные музыканты, позже составившие костяк ленинградского «филармонического» рока («Август», «Дилижанс», «Земляне», «Союз»).

-212-

В 1976 г. «Р.» фактически распались, дав жизнь группам «Две радуги» и «Солнце», однако уже в начале 1977 г. Ордановский, собрав ветеранов «Р.», вернул их на рок-сцену.

Впоследствии состав группы неоднократно менялся — в ней успели поиграть гитаристы Ю. Мержевский и В. Ермолин, басисты А. Васильев, С. Семенов и Г. Соловьев, барабанщики С. Завьялов, Е. Мочулов и Е. Павлов.

В 1978 г. «Р.» выступали в Москве — вместе с «Араксом» и «Диссонансом», в 1981 г. приняли участие в Фестивале политической песни в Вильнюсе, а год спустя — там же, на фестивале «Опус-32» вместе со свердловским «Урфин Джюсом». К этому времени «Р.» стали членами Ленинградского рок-клуба, играли на его открытии, а в мае 1983 г. заняли IIII место на I Рок-фестивале, продемонстрировав высокий профессиональный уровень, своеобразные режиссуру программы и сценическое дрижение, умелую работу свето- и звукооператоров. Песни Ордановского «Да поможет нам рок», «Кто не с нами, тот против пас», «О, какой день», «О мерзости», «Прогулка на автобусе в час пик» и т. д. стали классикой ленинградского рока.

В июне 1983 г. «Р.» выступили на фестивале «Выборг-83», после чего начали готовить новую программу, которая так и не увидела света — 13 января 1984 г. Ордановский пропал без вести, и группа распалась.

Начиная с 1987 г. в Ленинграде проходит ставший традиционным Мемориал «Р.», в котором участвуют лучшие рок-силы города.

Рубиновая атака • Москва •

«Рубиновая атака» — одна из тех групп, с которых начиналась история советской рок-музыки. Собственно, «Р. А.» шла уже во второй ее волне (вслед за «Соколами», «Славянами»), но именно эта волна во многом способствовала популяризации и распространению рока на самую широкую аудиторию, прежде всего за счет более активной концертной деятельности, возросшему уровню профессионализма, качеству аппаратуры и распространению

-213-

записей — пока, правда, не студийных магнитоальбомов, а «пиратских» концертов.

«Рубиновая атака» появилась в Москве в 1968 г. в составе: Владимир Рацкевич — гитара, вокал; Алексей Тегин — гитара; Сергей Ляшенко — бас; Александр Самойлов (позднее — основатель «Последнего шанса») — ударные. Группа играла ритм-энд-блюз и на очень хорошем уровне исполняла номера «Кинкс», «Роллинг Сто-унз», потом «Назарет», «Статус Кво» и др. Весь репертуар группы был англоязычным, так как, по мнению лидера группы Рацкевича, «рок-музыка должна исполняться на языке оригинала». В 1973 году в «Р. А.» пришли двое музыкантов из недавно распавшейся группы «Садко» и теперь «Р. А.» стала выступать как трио: Рацкевич, Александр Зайцев — бас; Сергей Шевелев — ударные. О творчестве групп тех лет, в частности, «Рубиновой атаки», «Машины времени», «Високосного лета» и др. снят очень интересный фильм «Шесть писем о бите». В 1977 г. снова меняется состав, и с Рацкевичем теперь работают басист и вокалист Илья Дубровский и ударник Борис Панкратов и теперь она называется «Цитадель». Группа играет номера новых героев хард-рока, например, «Тин Лиззи», но успех ее уже значительно ниже, во многом из-за того, что изменился рок-рынок и больший интерес аудитории вызывает уже русскоязычный рок. В 1981 г. Рацкевич увлекается уже и инструментальной рок-музыкой (явлением редким по тем временам), остается верен классическому харду и вскоре выводит на сцену новый проект — «Рубин». «Рубин» выступает в составе: Рацкевич, Андрей Туманов (позднее — «Альянс») — бас; Сергей Сафонов (позднее — «Альфа») — ударные, получает 1-ю премию рок-фестиваля в Долгопрудном, набирает популярность. Но времена для англоязычного рока уже не те, это чувствует и Рацкевич и в 1984 г. на рок-сцене появляется его новый, уже русскоязычный проект — «Вектор».

Рыженко Сергей • Севастополь, Москва •

Участник многих легендарных групп, прекрасный сессионный музыкант, Сергей Рыженко еще в детстве научился играть на многих музыкальных инструментах. Посту-

-214-

пил в Одесскую консерваторию, откуда был исключен за любовь к рок-музыке. То же происходит после двух лет учобы в Московском институте им. Гнесиных. Однако с тех пор он оседает в Москве, гдз его приглашают выступать в таких известных группах, как «Последний шанс» и «Машина времени». Однако яркая творческая индивидуальность Р. приводит его к созданию собственного коллектива — группы «Футбол». Практически это была первая (после «Карнавала») московская группа, которая играла <-русскую» «новую волну», а тексты повествовали о будничной жизни подростков и молодежи, и она была довольно популярна. Однако в 1984 г. из-за новых гонений на рок группа распалась. В дальнейшем Рыженко предпочитает выступать в сольных концертах. Участвует в студийной работе, его скрипку можно услышать на альбомах «Аквариума», «ДДТ», «Последнего шанса», «Вежливого отказа», «Звуков My» и др.

В последние годы Рыженко выступает в сопровождении небольшой инструментальной группы, иногда называя ее «Братья Карамазовы». В последних произведениях Р. все чаще обращается к традиции русской лирической песни.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: Ю. Шевчук и С. Рыженко «Москва. Жара» (1985).

Рябцев Геннадий • Днепропетровск, Москва •

До 1983 г. Геннадий Рябцев жил в Днепропетровске. Времена для занятия роком в его родном городе были не лучшими, и после случайного знакомства с млади-.ил братом Владимира Кузьмина — Александоом — он решает перебраться в Москву. Рябцев участвует в записи второго магнитоальбома «Динамика». «Возьми с собой» — играет на перкашне, вокодере и флейте, — но места в составе ему не находится и он уезжает на гастроли с «Красными маками», группой, работавшей в одной концертной упряжке с «Динамиком». В конце 1984 г. он, наконец, переходит в «Динамик», где работает до роспуска группы в марте 1986 г. Р. играет на синтезаторе, саксофоне, флейте, вокодере, акустической гитаре и перкашне. На пират-

-215-

ский альбом «Динамик-85», слепленный из рабочего материала группы, попадают три его сольные песни. После распада «Динамика» Рябцев работает в сопровождающей группе Юрия Антонова, где в те годы подобрался очень сильный состав: Александр («Бах») Бахурец — ударные; Игорь Прокофьев — бас; Виктор Зинчук — гитара. Все время работы у Антонова он продолжает писать свой первый сольный магнитоальбом, который получается достаточно разностилевым и включает в себя рок-н-роллы, блюзы, хард-рок, номера поп-музыки. Альбом выходит з конце 1986 г. и, решив сосредоточиться на собственном творчестве, Рябцев уходит из группы и с 1987 по 1989 г. становится солистом Росконцерта — участвует в сборных программах, где поет и играет на гитаре под записанную им же самим фонограмму всех остальных инструментов. В 1988 г. Рябцев записывает второй, достаточно концептуальный магнитоальбом. «Я всегда был здесь» отличает оригинальное сочетание восточного лада с роковыми и битовыми интонациями. Нетрадиционная, ассоциативная, богатая на аранжировочные решения музыка вызвала интерес зарубежных продюсеров. Выступление Рябцева на первом «Интершансе» замечают, и в августе 1989 г. он едет, правда по частному приглашению, в Англию. Там он дает один концерт в «Герцогине Йорка» — одном из многочисленных клубов индепендент города Лидса и имеет успех. 16 сентября влиятельная газета «Мелоди Мейкер» пишет о нем благожелательную статью, отмечая, в частности, что он имеет оригинальное музыкальное мышление и «абсолютно другой». Непростая по форме и идеям музыка Рябцева становится поводом для приглашения на новые выступления.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Дата» (1986), «Я всегда был здесь» (1988).

-216-

С

Санкт-Петербург • Ленинград •

Одна из первых групп, заложивших фундамент русскоязычного рока, была организована осенью 1969 г. студентом исторического факультета ЛГУ Владимиром Рекша-ном. Дебют группы — после годичного периода репетиций, сочинения песен и бесконечных перестановок в составе — состоялся в сентябре 1970 г. и сразу же сделал ее знаменитой: поэтически зрелые тексты, отражавшие мироощущение «бунтующего» поколения конца шестидесятых, незатейливые, но свежие мелодии, стоявшие на стыке ритм-энд-блюза и традиционного городского романса, агрессивная, эпатирующая манера поведения на сцене были еще достаточно редким явлением и выделяли «СПБ» на фоне массы англоязычных эпигонов «Beatles» и т. д.

В течение последующих двух лет «Санкт-Петербург» неуклонно расширял свою аудиторию, участвовал в популярных ночных концертах с польскими группами «Тест» и «Скальдове», способствовал созданию в Ленинграде первого объединения рок-музыкантов — т. н. поп-федерации.

Весной 1972 г. оригинальный состав «СПБ» — Владимир Лемехов (бас), Сергей Лемехсз (Барабаны), Михаил Мар-ский (клавишныз) — распался, и Рекшан, отыграв полгода в сопровождении музыкантов близкой по духу группы «Славяне», реорганизовал «СП5» в составе: Николай Корзинин (барабаны, гитара, вокал), Никита Лызлоз (фортепьяно, барабаны) и Виктор Ковалев (бас). В конце того же года к ним присоединился 17-летний виртуоз, гитарист

-217-

и скрипач Никита Зайцев. В 1973 г. группа достигла пика своей формы, однако по ряду причин вскоре распалась.

В начале 1974 г. Корзинин, Ковалев и Зайцев плюс пианист Сергей Курехин и барабанщик Михаил Кордюков дебютировали под новым именем «Большой железный колокол» и довольно быстро стали одной из самых популярных групп города. Рекшан и Лызлов вновь реорганизовали «СПБ», но ненадолго: к лету 1974 г. группа распалась окончательно. На протяжении следующего десятилетия бывшие «петербуржцы» несколько раз предпринимали попытки собраться вместе, занимались реализацией собственных проектов, в 1982—1983 гг. играли под «прозрачным» псевдонимом «Город», однако только весной 1987 г. после возвращения в ряды группы Никиты Зайцева (успевшего поработать в составе «Цветов» и других филармонических команд) «СПБ» сумел обрести необходимый баланс сил и дал сенсационный камбэк-концерт на ежегодном Рок-н-ролл-шоу Н. Васина. В последние годы «СПБ» продолжает эпизодически выступать на различных рок-праздниках, участвовал в V и VI Фестивалях Рок-клуба, выезжал на гастроли. В 1988 г. ПО «Видеофильм» сделало полнометражную ленту, посвященную группе.

Помимо своей музыкальной практики В. Рекшан известен и литературным творчеством: его перу принадлежат десятки рассказов и повестей, в т. ч. «документальное повествование» «Кайф», живо описывающее историю» «СПБ» и его участников. В 1987 г. в Лениздате вышла его первая книга «Третий закон Ньютона», а в 1990 — «Кайф» (что любопытно, с иллюстрациями С. Лемехова!).

В 1988 г. Корзинин и Зайцев создали на основе «СПБ» еще один проект — группу «Неприкосновенный запас» (Юрий Иваненко, Юрий Соколов, Юрий Задорнов, Александр Бровко), с которой записали альбом для фирмы «Мелодия» и удачно выступили на фестивале журнала «Аврора». В январе 1990 г. Рекшан с помощью сессионных музыкантов, но под именем «СПБ» записал звуковую дорожку к фильму «Панцырь».

Фигурирующий среди членов музыкального центра В. Киселева ансамбль «СПБ-2» (или даже просто «СПБ») никакого отношения к легендарной ленинградской группе не имеет, как не имеет и права на это название.

-218-

СВ • Москва •

«СВ» или «Снова вместе» — это не просто группа, а содружество музыкантов, задававших тон в рок-музыке конца 70-х — начала 80-х и решивших не порывать с духом и стилистикой рока тех лет.

Через «СВ» прошло немало известных музыкантов, в ней пел А. Степанов (экс-«Август»), но особую популярность она приобрела с приходом в нее легендарного певца и гитариста Алексея Романова, принесшего в группу свои новые песни и написанный им репертуар времен «Воскресения».

На гитаре в «СВ» играет Вадим Голутвин (экс-«Веселые ребята», «Аракс», «Воскресение»), бас — Евгений Казанцев (экс-«Карнавал», «Рецитал», «Рок-ателье»), ударные — Юрий Китаев (экс-«Динамик», «Веселые ребята», «Рок-ателье»), клавишные — Сергей Нефедов (экс-«Фантазия»), труба, вокал — Александр Чиненков (экс-«Веселые ребята», «Воскресение»), гитара, вокал — Алексей Романов (экс-«Машина времени», «Воскресение»). Творчество группы генерирует живая энергия рок-н-ролла и ритм-энд-блюза и верность традициям рок-музыки времен «Аракса» и «Воскресения».

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Солдат Вселенной» (1989). Пластинки: «Солдат Вселенной» (ВФГ «Мелодия», 1990)

Секрет • Ленинград •

В начале 80-х ленинградские театралы были буквально очарованы спектаклем «Ах, эти звезды!», поставленным в Ленинградском театральном институте студентами курса А. И. Кацмана. Спектакль представлял собой серию остроумных пародий и блестящих стилизаций, выстроенных в виде воображаемого гала-концерта «всех звезд» мировой и советской эстрады — от Эллы Фицджеральд до Аллы Пугачевой и от Утесова до «Битлз». Аккомпанировал и играл ряд эпизодических ролей в этом спектакле анонимный ансамбль, собранный одним из студентов курса Максимом Леонидовым (он сам сыграл в «Звездах» Армстронга, Пресли, Маккартни и Макаревича!)». Успех

-219-

спектакля подтолкнул Леонидова и его коллегу и соавтора Дмитрия Рубина к идее создать группу, основакную на стилизации рок-н-ролльной и битовой эстетики 60-х. Укомплектовав состав басистом Николаем Фоменко и барабанщиком Алексеем Мурашовым (прежде репетировал с «Джунглями»), группа взяла имя «Секрет», записала магнитофонный альбом и вступила в Рок-клуб.

В апреле 1983 г. Д. Рубина (позже сочинявшего тексты для «Интеграла» и «Августа», а такжэ собравшего собственную группу «Такси») сменил экс-гитарист «Выхода» Андрей Заблудовский. Годом позже «С.» на ура приняла аудитория II Ленинградского Рок-фестиваля; группа получила лауреатское звание и... устроилась в Ульяновскую филармонию. Весь следующий год провела в гастролях по стране — часто в паре с джаз-оркестром «Диапазон». В свободное от концертов время А. Заблудовский и А. Мурашов принимали участие в записи первого альбома К. Кинчева, укрывшись за коллективным псевдонимом «Доктор Кинчев и Группа Стиль».

Умелая рекламная кампания в прессе и на телевидении («С.» стал главным аттракционом популярной музыкальной передачи «Кружатся диски», ведущим которой долгое время был М. Леонидов), высокопрофессиональная режиссура концертов и обойма запоминающихся песенок быстро вывели «С.» в число наиболее успешных исполнителей советской эстрады. В Ленинграде открылся фан-клуб «С.»

Группа (в афишах она называлась «бит-квартет») неоднократно выезжала за границу — в частности, на фестиваль советского рока в Италию и Швейцарию, снялась в фильме ленинградского режиссера В. Аксенова «Как стать звездой» (1988), а позже стала основой для театра-студии «С.», которая позволила музыкантам не только обрести определенную творческую и экономическую независимость, но и поддержать других исполнителей.

В 1989 г. М. Леонидов сыграл главную рель в спектакле «Король Рок-н-ролла», сюжет которого обращался к эпизодам биографии Элвиса Пресли, а также снялся в кинофильме В. Алейникова «Биндюжник и Король». Все это привело к нарастанию противоречий внутри «С.» и уходу Леонидова в ноябре 1989 г.

-220-

В настоящий момент «С.» продолжает существование как трио.

М. Леонидов выступал с группой «Собрание Сочине­ний», а в 1990 г. эмигрировал в Израиль.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Ты и я» (1983). Пластинки: «Се­крет» (ВФГ «Мелодия», 1987), «Ленинградское время» (ВФГ «Мелодия», 1989).

Славяне • Москва •

Одна из первых отечественных рок-групп. Образована в 1964 г. Репертуар «С.» почти полностью состоял из песен «Битлз» В 1964 г. в группу приходит А. Градский, кроме него в «Славянах» выступают: М. Турков, В. Донцов и В. Дегтярев. Группа, существовавшая еще пару лет, к сожа­лению, не оставила после себя записей.

Смещение • Москва •

Одна из первых советских тяжелых групп с женским вокалом была создана на стыке 1980—1981 гг. по инициа­тиве басиста Алика Грановского (сегодня — в «Мастере») и гитариста Андрея (Крустера) Лебедева. Третьим стал ударник Сергей Шелудченко. Втроем они пробовали устроиться на работу в Саратовскую филармонию, но это не удалось, и, вернувшись в Москву, они стали репетиро­вать.

Все упиралось в вокалиста. Подходящего им найти так и не удалось, и в итоге кто-то посоветовал им Олесю Тро-янозскую. В принципе музыканты были против женского вокала, но у Олеси оказался настолько сильный голос, что они сдались. Новый проект был создан. Еще в сере­дине 70-х Грановский играл в другой группе, которая назы­валась «Смещение», и, чтобы не морочить голову, это наз­вание взяли и в этот раз.

Тогда же, в конце 80-го «С.» дало свой первый концерт. Музыка «С.» представляла из себя необычную для того времени смесь прогрессивного рока с элементами хэви-металла. Ситуация с роком была тяжелая, концерты не поощрялись, и за всю историю своего существования «С.»

-221-

дало всего около десяти концертов. Этого оказалось достаточно, чтобы обрести устойчивую популярность в столице.

Неожиданно возникли серьезные разногласия с вока-листкой, в итоге Трояновская ушла. Последний концерт «Смещение» дало с вокалистом Александром Бордзилов-ским и распалось, так и не оставив после себя студийной записи.

Собака Цеце • Ленинград •

Трудно сказать, что именно имели в виду участники ленинградской хэви-металл-группы «Собака Цеце», при­думывая себе название, но, судя по всему, этот зверь — нечто среднее между собакой Баскервилей и мухой цеце: и жалит, и кусает, и в дом не пускает.

Группа возникла осенью 1988 г., когда большинство хэви-металл групп Ленинграда вступило в затяжной и бе­зысходный кризис — одни из них радикально сменили состав, другие и вовсе распались. Инициаторами создания «С. Ц.» стали гитаристы «Детонатора» Сергей Жицков и Юрий Архаров, к которым присоединились басист-вока-лист «Нокаута» Андрей Синьчук и барабанщик «Изолято­ра» и «Фронта» Андрей Мельников.

Прежде чем «С.Ц.» вышла на сцену, в ее составе прои­зошел ряд изменений: так, в январе 1989 г. вокалистом группы стал Михаил Иванов, прежде выступавший с металлическим «Изолятором» и постпанковой «Домашней Лабораторией», а тремя месяцами позже Синьчука, рашившего в очередной раз реанимировать «Нокаут», сменил Александр Федоров (экс-«Скорая Помощь»).

Обретя долгожданное равновесие, «С. Д.» начала выступать дома, регулярно выезжать на гастроли, уча­ствовать в ряде региональных рок-фестивалей, оставаясь одной из немногих активно действующих групп ленинград­ской «тяжелой волны».

-222-

Сокол • Москва •

Группа была основана в конце 1964 г. Юрием Ермаковым. В первый состав также вошли: Валерий Сиротский — гитара; Сергей Тимашов — ударные (оба — недавние участники группы «Бразерс», с чьим появление в 1963 г. принято связывать начало советской рок-музыки); Игорь Гокчарук — гитара и Слава Черныш — клавишные. Первые публичные выступления состоялись в начале 1965 г. в ДК «Измайлово». Во время ноябрьских праздников играли в фойе Дворца спорта в Лужниках на танцах. Пользовались огромным успехом у публики. Первый репертуар составляли песни Элвиса Пресли, Билла Хейли и «Битлз».

В сентябре 1968 г. в лагере «Спутник» под Сочи сочинили и исполнили первую песню на русском языке — «Где тот край», а вскоре появились и другие песни: «Теремок» (в стиле «психоделик»), «Солнце над нами» (ставший гимном московских хиппи) и многие другие.

К началу 1968 г. состав стабилизируется. Уходит Сиротский; Тимашова за барабанами меняет Виктор Иванов. Еще в 1967 г. «Сокол» становится признанным лидером в московском бит-клубе (со штаб-квартирой в кафе «Молодежное»). На их выступления, проходившие на репетиционной базе «С.» — ДК «Энергетик» приходили огромные толпы рок-фаноз, которые были готовы платить десять рублей, чтобы услышать своих кумиров. К концу 1968 г. «С.» имел концертную программу из двух отделений, большая часть песен была написана Ермаковым и Гонча-руком на русском языке. Популярность группы объяснялась еще и тем, что она первой в Москве начала экспериментировать со светомузыкой. Именно в это время она записывает музыку к очень известному мультфильму Хитрука «Фильм, фильм, фильм», которая до сих пор считается визитной карточкой ансамбля, так как других его записей практически не осталось.

В 1969 г. «С.» по не зависящим от него обстоятельствам остается без собственной аппаратуры, из-за чего концертная деятельность сокращается, эпизодически ансамбль играет еще вплоть до 1973 г., после чего прекращает существование.

-223-

Хорошую школу в группе прошли такие известные впоследствии музыканты, как Георгий Седов, Гарик Черных, Вячеслав Стран, Владимир Шамис и другие.

Сонанс • Свердловск •

Отсчетная точка в эволюции современной школы уральского рока, группа или, как предпочитали называть ее сами участники, экспериментальная музыкальная студия «Сонанс» возникла в Свердловском архитектурном институте в 1975 г. В течение первого года существования «С.» (тогда еще просто «Студия САИ») подготовила литературно-музыкальную программу на стихи Э. Межелайтиса, которая принесла ему звание лауреата на фестивале в Риге. Потом студенческий клуб, дававший студии крышу, был закрыт и работа сама собой прекратилась. Впоследствии песенно-поэтическая фракция студии оформилась в группу «Каталог», а Александр Пантыкин (клавишные), Игорь Скрипкарь (бас, вокал) и Иван Савицкий (барабаны), пригласив скрипачку Татьяну Марамыгину, взяли имя «С.»

Первой серьезной работой «С.» стала получасовая композиция «Блики», навеянная фортепьянными пьесами С. Прокофьева, с которой они вторично, но с гораздо меньшим успехом посетили Ригу.

В дальнейшем группа постепенно перешла на собственный репертуар, который приобрел заметную роковую окраску. Скрипачку сменил Андрей Балашов, добавился великолепный гитарист Михаил Перов.

В этом составе «С.», неведомо где услышанный А. Троицким, получил приглашение на рок-фестиваль в подмосковную Черноголовку, собравший по тем временам лучшие и наиболее передовые силы отечественного рок-движения.

Последующая эволюция музыкальной концепции «С.» привлекла к появлению в состава группы новых музыкантов: Насти Полевой (вокал) и второго бас-гитариста Олега Андреева. В 1980 г. «С.» записал свой единственный альбом «Шагреневая кожа», который обнаружил значительные расхождения во взглядах на музыку Скрипкаря и Пан-тыкина и был довольно далек от первоначальной ориен-