Пишем главную часть

Школьная практика показывает, что приступать к собственно анализу лирического текста целесообразно с исследования того элемента (слова, знака препинания, особенностей ритма и рифмы, длины стихотворной строки, даже пробела), который кажется самым “тёмным”, непонятным. Существует также мнение, что начинать анализ текста стоит с того композиционного элемента, который наиболее заметен в тексте. Это может быть звуковой или цветовой образ, бросающийся в глаза троп или синтаксическая фигура. Но важно не только отметить его — следует понять, какой смысл стоит за ним, и доказательно аргументировать свою точку зрения.

Какие же элементы могут стать смыслообразующими, на что стоит обращать внимание? Не претендуя на полноту списка, перечислим наиболее распространённые.

Поэтические образы нередко создаются при помощи звукописи. Самый простой пример смыслообразующей роли фоники текста — это звукоподражание. Это образ шуршащего камыша, созданного К.Бальмонтом (“ПолноЧной порою в болотной глуШи // Чуть слыШно, бесШумно ШурШат камыШи”), или раскаты грома в стихотворении Ф.Тютчева “Весенняя гроза”. Но звукоподражание далеко не единственный и даже не главный способ использования звуков в поэтической речи. Интерпретация замеченных в тексте аллитераций и ассонансов может быть довольно сложной. Что, например, символизирует аллитерация на “з” в стихотворении Н.Заболоцкого “Журавли”: “И Заря над ним обраЗовала // Золотого Зарева пятно”? Вряд ли здесь простое звукоподражание. Да и почему образ зари такой “звенящий”? Возможно, музыкальный образ, созданный Заболоцким, ассоциативно наталкивает на мысль о связи со словосочетаниями “колокольный звон”, “бронзы звон”, а через них — с темой памяти и памятника, который мог бы возникнуть в виде золотого пятна на водной глади в месте гибели журавлиного вожака. Эта тема соприкасается и с темой преемственности поколений, которая присутствует в “Журавлях”.

Много наблюдений можно сделать над лексикой, особенно над словами, использующимися метафорично, в переносных значениях. У того же Заболоцкого слово “гроза” в одноимённом стихотворении — это название не только природного явления, но и процесса творчества, вдохновения, которое долго “зреет” внутри поэта, вспыхивая лишь краткими “зарницами”. А потом, в прекрасное мгновенье рождения слова, творческая “гроза” рождает “молнию мысли и медлительное появленье // Первых дальних громов — первых слов на родном языке”.

Традиционно при анализе стихотворений советуют наблюдать за использованием “цветовых” слов. Действительно, здесь читателя могут ждать интересные открытия. Важно только помнить, что цвет в слове может чувствоваться внутренне, ассоциативно. Так, в первой части стихотворения Н.Заболоцкого “Гроза” слова прямо или косвенно нагнетают тёмный колорит: “тень от тучи легла”, “облачный вал”, “сумрак”, “ночь”, “холод на тёмной руке”. И это вряд ли только картина природы. Это состояние лирического субъекта, который погружён в процесс творчества, подобный предгрозью, когда всё волнуется, поднимается ветер, природе трудно дышать и это должно вылиться в громовые раскаты и ливень. Но результат грозы предсказуем. Как бы ни было темно и страшно, впереди освежённый мир и упоительный воздух. А в творчестве — когда первые мысли, беспорядочно вспыхивающие в сознании словно зарницы, ещё не могут высветить рождающегося слова, когда всё темно, неясно и неизвестно, когда даже рука “тёмная”, потому что не готова пока найти и записать слова для выражения чувства, — тоже всё может быть предсказуемо. Мрак в сознании, тёмный тоннель воображения тоже должен озариться светом рождённого слова, слова, подобного первому грому. Здесь образный ряд усложнён, поэт интегрирует картины природы и состояние человека в новых образах, которые предельно метафоричны: “сумрак восторга”, “ночь вдохновенья”, “человеческий шорох травы”, “молния мысли”. Вторая часть стихотворения в цветовом плане контрастна первой. Лексика цветового ассоциативного ряда (“светлоокая дева”, “в восторге”, “небо”, “просторы”, “дивный блеск”, “в белом облаке”, “сияющий дождь”, “счастливые цветы”) пронизана ощущением света, когда уже нет тьмы, с её тревогой и непредсказуемостью, а всё уже родилось, появилось, оформилось, разразилось. И гроза, и слово.

Иногда оказывается полезным понаблюдать за использованием в поэтическом тексте различных частей речи. Например, часть стихотворения, насыщенная глаголами, как правило, более динамична, чем часть, в которой глаголов мало или совсем нет. Так, первая строфа стихотворения Н.Заболоцкого “Можжевеловый куст”, в каждом стихе которой есть по глаголу (“увидел”, “услышал”, “услышал”, “понравился”), динамичнее, чем третья строфа того же стихотворения, где глаголов совсем нет. Но в третьей строфе появляется много определений, выраженных прилагательными и причастиями, отчего текст строфы, написанный четырёхстопным анапестом с мужскими клаузулами, звучит ещё более замедленно, задумчиво, протяжно. К тому же и лексическое значение слов-определений создаёт настроение глубокой печали, скорби по утраченной любви, которую не вернёшь (“остывающий”, “изменчивых”, “отдающий”, “проколовший”, “смертоносной”).

Важное значение в структуре текста лирического стихотворения могут иметь союзы и местоимения. Например, союз “но” в начале строфы является своего рода границей, за которой следует новая часть текста, противопоставленная предыдущей (“Но мысль ужасная здесь душу омрачает...” — “Деревня” А.Пушкина или: “Но я люблю, за что, не знаю сам...” — “Родина” М.Лермонтова и др.). Местоимение “так” — показатель того, что дальше появится развёрнутое сравнение к предыдущей части (“Так тощий плод, до времени созрелый...” — “Дума” М.Лермонтова) или что весь предыдущий текст являлся образным сравнением к тому, что будет сказано (“Так я молил твоей любви...” — “Нищий” М.Лермонтова). Такой приём называется в стиховедении уподоблением.

Смыслообразующими могут стать особенности синтаксиса, и не только те, которые именуют в стиховедении стилистическими фигурами (инверсии, анафоры, эпифоры, многосоюзие, вопросы и восклицания и др.). Ю.М. Лотман доказывает, что если текст стихотворения представляет собой крупную, сложную синтаксическую конструкцию, то это показатель целостности мира, в нём изображённого, а наличие в тексте коротких предложений, обилие точек свидетельствует о фрагментарности, раздробленности этого мира. В связи с этим более понятным становится смысл стихотворения М.Лермонтова “Когда волнуется желтеющая нива...”, где воссоздан образ счастья, которое лирический субъект “готов постигнуть на земле”, находясь в окружении “лелеющей душу” и дающей возможность творчества русской природы. Мир раздробленный, нецелостный, фрагментарный рисуется при помощи парцелляции — стилистического приёма, связанного с расчленением фразы на части и даже на отдельные слова. Вот пример из лирики П.Антокольского:

Важную смыслообразующую роль могут играть и собственно стиховые элементы лирического текста: ритм, рифма, стихотворный размер, длина стиха и т.п. Например, иногда уместно отмечать и интерпретировать наличие пиррихиев и спондеев. Спондей служит дополнительному выделению слова. Например, в стихе “Вот парадный подъезд. По торжественным дням...” у Некрасова слово “вот” стоит в положении спондея и, выделяясь им, указывает на близость к наблюдателю той картины, которая изображена. Пиррихии же делают стихотворную строку более лёгкой, воздушной. Так, в стихотворении Ф.Тютчева “Поэзия” первая строка, изображающая реальный мир страстей, в котором живёт лирический субъект, звучит более тяжеловесно: “Среди громов, среди огней...”, чем последние стихи этого же текста: “И на бушующее море // Льёт примирительный елей”.

Размер стихотворения также может соотноситься со смыслом. Хорей — более динамичный, “скачущий” размер, чем, например, анапест; это наблюдение может помочь при анализе некоторых стихотворений (хрестоматийный пример — “Бесы” Пушкина). Строки с определённым количеством стоп могут вызывать ассоциации с другими стихотворениями и даже устойчиво связываться с некоторыми темами. Давно замечено, что, к примеру, пятистопный хорей восходит к “Выхожу один я на дорогу...” М.Лермонтова и в истории русской поэзии оказался интересным образом соотнесён с темой пути — вспомним, например, Блока: “Выхожу я в путь, открытый взорам” (“Осенняя воля”) или Пастернака: “Гул затих. Я вышел на подмостки” (“Гамлет”). Поэтому стоит отмечать возможные переклички с известными ученикам стихотворениями, которые позволяют заметить размер.

Смыслообразующую роль может играть и графика текста, определённая форма записи стихотворения. Бывает, что поэт умышленно делит стих на две и более строки, и возникшая межстиховая пауза делает более выделенным слово, начинающее новую строчку. Так, М.Цветаева в стихотворении “Рябину рубили...” записывает текст одного четверостишия в двенадцать строчек, усиливая тем самым значение каждого слова, драматизм описываемой картины.

Как уже было сказано, мы не ставим своей задачей исчислить все возможные смыслообразующие элементы поэтического текста. Нам хотелось бы просто ещё и ещё раз подчеркнуть, что в стихотворении (речь, конечно же, идёт о настоящей поэзии) нет ничего случайного, что всё исполнено своего смысла и может стать основой для интерпретации. Однако в процессе поиска разнообразных “изюминок” ученики не должны забыть, что правильнее рассматривать в сочинении смыслообразующие пласты текста и способы создания образов не изолированно, а комплексно. Это не значит, что стоит пускать в ход так называемые “планы разбора”, в изобилии растиражированные в разнообразных пособиях. Работа “по схеме” делает сочинение безликим, сухим и школярским. В схемах обычно сначала идут содержательные критерии, а затем перечисляются возможные особенности художественной формы. Но если идея — стержень содержания — уже ясна при содержательном анализе, то зачем тогда нужен анализ формы? Любой формальный элемент текста необходимо рассматривать только в отношении к содержанию. Поэтому схема — лишь напоминание о том наборе критериев оценки текста, принципов его анализа, о которых нельзя забыть в процессе написания сочинения. А их порядок и иерархия — дело автора работы, свидетельствующее о его литературоведческой подготовке, культурном уровне, времени создания интерпретации, литературных способностях.

Date: 2015-12-12; view: 352; Нарушение авторских прав