Приложение IV

Художник сначала на штатной службе у Герцога своей родной Лотарингии, а

позднее - у Короля Франции, Жорж де Латур считался при жизни великим

художником - каким он столь явно и был. С восшествием на престол Людовика

XIV и расцветом (намеренным культивированием) нового "версальского

искусства", аристократического по тематике и ясно-классического по стилю,

слава этого, когда-то знаменитого, человека закатилась настолько необратимо,

что за пару поколений само имя его забылось, а уцелевшие картины стали

приписывать Ленэ, Хонторсту, Зурбарану, Мурильо и даже Веласкесу. Открытие

Латура заново началось в 1915 году и практически полностью совершилось к

1934 году, когда Лувр организовал замечательную выставку "Художники

Реальности". Игнорировавшийся в течение почти трехсот лет, один из

величайших художников Франции вернулся, чтобы потребовать назад свои права.

Жорж де Латур был одним из тех экстровертированных духовидцев, чье

искусство преданно отражает определенные аспекты внешнего мира, но отражает

их в состоянии преобразованности, так что каждая незначительнейшая частность

становится сущностно значимой, становится проявлением абсолютного.

Большинство его композиций изображает фигуры, видимые при свете

одной-единственной свечи. Одна свеча, как показали Караваджо и художники

испанской школы, может послужить толчком для самых невообразимых театральных

эффектов. Но Латура не интересовали театральные эффекты. В его картинах нет

ничего драматического, ничего трагического, патетического или гротескового,

там не представлено никакого действия, нет никакого обращения к тому типу

эмоций, за которыми люди идут в театр - чтобы взволноваться, а затем

умиротвориться. Его персонажи, в сущности, статичны. Они никогда ничего не

делают, они просто присутствуют - как присутствуют гранитный Фараон,

кхмерский Бодхисаттва или один из плоскостопых ангелов Пьеро. И в каждом

случае используется одна-единственная свеча - чтобы подчеркнуть эту

интенсивную, но невзволнованную, внеличностную тамость.

Выставляя обыденные вещи в необычном свете, ее пламя являет живую

загадку и необъяснимое чудо простого существования. В картинах так мало

религиозности, что во многих случаях невозможно решить, сталкиваемся ли мы с

иллюстрацией к Библии или с этюдом, изображающим натурщиков при свете свечи.

"Рождение" в Ренне - это то самое рождение или просто рождение? Картина со

стариком, спящим под взглядом молодой девушки - это просто такая картина?

Или это Св. Петра навещает в темнице ангел-избавитель? Определенно сказать

этого никак нельзя. Но хотя искусство Латура полностью лишено религиозности,

оно остается глубоко религиозным в том смысле, что с несравненной

интенсивностью являет божественную вездесущность.

Следует добавить, что, как человек, этот великий художник имманентности

Бога представляется гордым, жестким, нетерпимо властным и алчным. Что еще

раз демонстрирует, что между работой художника и его характером никогда нет

идеального соответствия.