Етапи підготовки майбутніх початковій школі вчителі сформувати естетичні почуття молодших школярів

Процес для підготовки студентів для формування естетичної почуття молодших школярів передбачає розгортання логіки, з одного боку, ситуацій, в яких майбутніх учителів самі є тради музичної культури, з іншого боку, ситуацій, які дають досвіду, стимулюючи естетичні переживання, студентів. Тут

Є такі відносини між суб'єктами навчального процесу: вчитель - студент, викладач студент, молодшого школяра.

Ми розробили таких навчальних естетичних ситуаціях: на ситуацію емоційний установки ситуації емоційного сприйняття, ситуація емоційні реакції, ситуація творчого самовираження, на ситуацію з діалогу. все, що з цих ситуацій тісно пов'язана. Оптимізації досвід естетичного досвіду у таких ситуаціях, через формування особисті емоційні відносин до музичний твір,-необхідна умова для розвитку естетичні почуття, як початкової школи учні та студенти, майбутніх учителів.

Емоційне сприйняття до ситуації полягає в оновленні цих душевних переживань і потреба виразити свої почуття, емоції, почуття через різні комунікаційні засоби. Ви знаєте, музикознавець приказка. Sohora:-"де слів до кінця, музика починається. Але де він закінчується знову почати слова... ". Просто почути переказ емоції і почуття дозволить майбутнього вчителя задуматися про свої власні почуття і причиною їх

виникають. Це дуже складний і трудомісткий процес. Але вона має привабливі боці, тому що це творчий процес, який відкриває простір для прояв уяву одержувача, його можливості для узагальнення, малюнок висновки, і т. д.

Перші класи студентів випробували труднощі при описі свої емоції і почуття, коли сприйняття музичне повинно бути обмежене кілька характеристик: сумно, веселощі,

урочисто, т. д. це пояснюється значною мірою "закриті" внутрішній світ, stesneniem власну сентиментальність, страх помилитися у приказка, іноді небажання "чути" шматок музики, не вистачає майстерність музичні сприйняття. Дуже важливо, щоб вчителем в класі, щоб створити дружню атмосферу відкритості та довіри. Тут ми використовували наступні методи і прийоми:

Візуалізація. Студенти зв'яжіть свій досвід з певним кольором, графічне подання, руху. Дія відбувається як число прибулих досвід в оптичні зображення ^ що дозволяє не тільки побачити, називайте зображення цілісно на головному екрані, але продовжують працювати з ним. Наприклад, слухаючи пісні давньофранцузька "від Чайковського фортепіанні п'єси студентів настрій, пофарбовані в Браун, синього, темно зелених тонах зі світлими плафонами (середня частина). Студент Тетяна р. зробив судження, що ця музика була пов'язана з шляху дівчат Cosette з Віктор Hugo Роман знедолені.

Письмову заяву про власними враженнями. Цей метод дозволяє студентам більш щиро і повною мірою описати їх досвід музики. Як правило ці коментарі анонімним і студенти могли більш відверто опису їх почуттів. Наприклад, ви можете навести такі заяви: "цей продукт змушує мене страждати. Я хочу, щоб галасувати голосу..." (Фантазія ре мінор був чутний в Моцарт), або "абсолютно немає почуття не називає цю музику,

Вона є байдужі до мене... ". (слухати навесні. Осінь "музичні ілюстрації для історії Свиридов г. в. A.s.pushkina"Metel"). ^D5

На метод співчуття (виживання) [324] п., 183, що означає "людського" почуття в інший об'єкт. Автор чуттєвий формлений та зорові образи, випробувати на собі зсередини.

Обов'язковою умовою для успішного використання методу співчуття є стан студентів, вчитель ставлення. "Виживання кращих моментів в" студент задає питання собі, намагаючись сприймати, зрозуміти рівні почуттів, побачити відповіді. Народився в думки, почуття, відчуття і студента освітній продукт, який можна виразити потім в усній або в письмовій формі. Спостереження об'єкта, у цьому випадку йде до студента я-концепція, яка зможе визначити з цього питання (додаток № за).

"Словник естетичних емоції " в. г. Ražnikova. Описуючи настрої шматок студентів музики пригощали "Словник". Наприклад, завдання: вибрати слова, які найбільш відповідають заданим музику настрою музики; слова, які підходять під ваш досвід. Роботу зі словником, що дозволяє студентам на більш конкретно описати емоційний зміст музики та своїм власним досвідом, який вказує, що розуміння та обізнаності про природу музику і своїм власним досвідом.

Метод самооцінкою емоційних станів "Термометр" (Написані н. п. Fetiskin) [137, с. 39]. Дана методика призначена для виявлення емоційних станів "тут і зараз". Її гідність швидкого виправлення Штатів в їх динаміку. Студентам було запропоновано у процесі прослуховування музики на святкування "температура" індексу на цей момент держави (рис!)•

Форма методи

Цей метод є дуже ефективним, оскільки дозволить вам пережити спостерігаються, чуттєвий досвід предмети мистецтва. Аналіз свої власні уявлення про музику, представлені у вигляді методів дозволяє відслідковувати зміни його емоційний стан, то краще багатослівним своїм досвідом.-'-

Контент-аналіз (Адаптовано) запропонованим ним а. н. Malûkovym [96, п. 169] ми використовували для вивчення зміни в особистості зміни, під час роботи з розвитку музичного сприйняття і мислення студентів

1. ма/sidanie зустрічі з мистецтв і вчителя.

Технологічно вона може проявлятися в діапазоні від видимої невдоволення над "основних сервіс", повний байдужості, проста зміна звичний рутинної досвід навчання, інтерес, передчуттям і хвилювання.

2. Кроки установки вчителя (тільки для виконання вчитель): використання ситуаціях емоційний установки (так, ні, в якій мірі), час встановлення, її ефективність.

3. Підготовка до сприйняття, "Увімкнення" (тільки для студентів): швидкий "кількості повторень" (включення), домінантою увагу довільні або недобровільної, зовнішні ознаки негайного
реакція (вираз обличчя, поза, і т. д.).

4. Опис досвідом: сили, глибина досвід, матч очікується та реального часу на кульмінацій (або невідповідності), наявність споглядання (пауза, внутрішня робота, думки й емоції).

5. Чуйними дій: виступають проти неадекватне сприйняття неточність, пасивності, не "Увімкнення", адекватність, глибокий досвід (шок).

6. Відносини орієнтації при виборі самостійного рішення або діяльності: на власні судження, на думку однокурсників, вчитель.

7. Мають відносини: байдужості, толерантності, співчуття, взаємодопомога.

8. Студент діяльності був помічений в діапазоні від пасивного висловити мало інтересу.

9. Креативність в мисленні та дії, починаючи від репродуктивної дій, порівняти та контраст через Пошук і проблема рішень, творчих, неформальні судових рішень і дій.

10. Характеристика автономії якого полягала у виявленні масштаб і область автономії студентів у взаємодії з мистецьких явищ.

Універсальність аналізу є, він має успішно аналізувати емоційного впливу на студентів. Кроки установки для вчителів, використовуючи емоційних ситуацій може викликати інтерес у фокусі художнього образу в емоційний вени, необхідного для сприйняття витвір мистецтва. Ефективність досягається шляхом організації зацікавлених емоції, настрої, увага. Робота з контент-аналіз дає позитивний результат зі студентами на музичний штука в парі. Вона розвивається здатність "читати" феноменологічної прояви сприйняття музики.

У ситуації емоційні реакції до музичного роботи ситуації kongruèntnogo досвідом і значущі відбиття музики, під час яких оновлюються музичні здібності, ставлення, його відповідь на музичної виразності. Цей тип ситуаціях розвивати сприйняття мислення, який дає знання властивостей матеріалів, зв'язків і відносин музичного явища, коли немає елемент задумана і не сприймається як незалежний серед інших «(б. в. Asafyev). Засоби музичної виразності допомагає слухач розшифрувати інформацію, яка закладена в музичних тексту. Визнати елементи музичної виразності в свої складні стосунки один з одним, щоб зрозуміти інформацію музики, а це означає, що вони несуть.

Виховання свідомого ставлення до роботи вимагає аналізу, зосередивши увагу на окремих партій, обізнаність музичної виразності, розрізняти окремі елементи музичної мови. Такий аналіз є подальше спустошила зображення допомогти реалізувати характерні риси, бо це зображення було розглянуто повністю, глибоко і всебічно, саме як цілісний образ. Коли сприйняття музичних творів є такою заявою занепокоєння: яке ім'я віддав би ви, які працюють? Як ЛВ? вас цю музику? Повідомити про цю роботу, так, що люди, хто не знає, з доповіддю про це. Які відчуття, настрій є у вас цю музику? Те, що, на вашу думку, композитор хотів сказати, цей шматок? Що таке основна ідея цієї музики? Чому він написав його? Те, що зробив автора у порядку для нас, щоб зрозуміти його план? Як він досягти цього?

Ласкаво просимо до "музика палітри." палітра а наочне уявлення про всі можливі елементів музики

вираз (мелодії, гармонії, текстури, темп, реєстру, тембру, динаміка, тощо). Слухаючи шматок, самі студенти мають свою музичну палітру. Кількість елементів у музичній палітрі слухача дає змогу стежити за яку музику означає, що він розділяє під час судового засідання. Засоби за стійкою реєстрації гостей є спеціальними картами (додаток b). Завдання вчителем, щоб працювати з музичну палітру, студент розуміла сенсу авторських символічний знак елементи музичної мови. Композитор використовується не тільки шляхом особливу ритм, текстури, і тому, що таким чином, вони мають деякі заслуг. Правильно зрозуміти музичні засоби, означає, що для розуміння людської автора. Ця робота дозволить слухач розуміти значення з авторського музичного способів, співорганізаторами існування заглиблюватися глибоко в музичної виразності тексту. Наприклад, слухаючи грати в "Щасливий фермер, повертаючись з роботи" р. Шумана (альбом для молоді), студенти – в першу чергу великих твіст, розсувні Темпо досить багаті, динаміка. Важче вдалося простежити руху мелодії та ритму.

Ласкаво просимо до "сніжної грудки" (Ed. т. Zatâmina). Студенти в умовах колективної роботи, знайти найбільш підходящим семантичні характеристики музичні інструменти. Вчитися, щоб перевести почув звук зі слів справа не проста. Цю техніку дозволяє виберіть один з музичної засоби, шукати його адекватної словесні тлумачення. Слова вибрані на основі одного характеристика (жорсткий колючих скам'яніле, і т. д.). Ви також можете використовувати словник

В. г. Ražnikova. Таким чином, набуває музичний інструмент

■ ^ 1

Семантичні характеристики, які дозволить зрозуміти його призначення в музичних тексту.

Ситуація емоційний установки є зустріч з витвір мистецтва.

Існує якийсь певний малюнок, з точки зору навички вчитель набір студентів на бажаний Емоційне сприйняття значною мірою залежить успіх або провал зустрічей з мистецтвом. Враховуючи, що (та студенти) прийти до класи в різних емоційних станів, щоб емоційний rezonirovaniâ з дуже складно ілюстраціями. Подібна ситуація потребує вирішити проблему з "робить кожен, хто слухає музику, ви чуєте?". Процес інсталяції потребує вчителя сприйняття значне емоційне, інтелектуальних та вольових зусиль педагогічних такт і почуття міри. Велика увага приділяється слово про музику: вона повинна бути яскравий, творчий, але дуже точні. Не треба накласти дитина її інтерпретацію роботи, ви повинні вміло направляти його сприйняття музики, його уяву, його творча уява. Одна з труднощів, в цьому процесі є здатність майбутнього вчителя знаходить зображення відповідної музики, через візуальних мистецтв, літератури (поезія, в першу чергу). Діти часто інтуїтивно піти на це, тим більше якщо вчитель показує приклад творчий Пошук або подібних прикладів образного порівнянь у звітності, даровану музиканти, письменники про музику. Для майбутнього вчителя може "заразити" емоційним змістом музики, студенти повинні мати свою власну сприйняття емоційних і зацікавлений. Слід уникати все, що можна навчити дітей мислення бетонні "sûžetnomu" в музиці. Це не типова для природи музичне мислення, який завжди чуттєвий, образно і дуже рідкісних випадках (звуконаслідувальні або розширений програму) спеціально. Процес установки на сприйняття є одним із найскладніших в структурі музично педагогічна діяльність вчителя. Це вимагає великих інтелектуальні, емоційні та вольових зусиль на достатньо високому рівні (ритмічні) музичної культури.

У процесі написання курсових робіт з теорії та методології музичну освіту, студенти вчаться

рекомендації на тему: "роль порівняння прикметників, impersonations та метафори в характеристика мистецтва», «сприйняття музичного товариства", «використання інших видів мистецтва в процесі спілкування з музичного мистецтва», і т. д. Впровадження цих рекомендацій на практиці допомогла ' принести деякі кольору досить рідкісні відповіді, студенти фарба кольорів, відтінків, яскраві та насичені функції?

Для студентів, щоб створити ситуації, формування і розвитку естетичні почуття молодших школярів у своїх музично педагогічному того. США приймає гра ситуації, професійна діяльність. це техніка сприяє розвитку педагогічної майстерності та має загальні каталітичні реакції та інші obŝepedagogičeskih здібності. Група студентів було запропоновано представити себе як учасники ситуацій в школі. Кожен з нас бере на себе функції вчитель і іншими студентами певного класу. Перед початком занять оголошений гри умови: який урок або відкритий захід. вік учнів; їх музичний і естетичних підготовки; Інші індивідуальні особливості студентів, які повинні мати, завдяки успіху сесій. У процесі навчання моделювання можуть виникнути. несподіваних ситуацій і питань «студентів», «вчитель», що необхідно дати відповідь. Після кожної сесії обговорення, під час якого аналізує всі плюси і мінуси, використовуються методи педагогічного впливу, створення «вчитель».

У процесі моделювання педагогічних ситуацій в Студентська аудиторія, ми спиралися на наступні алгоритм:

1. визначення цілей її дій, дій учнів, тобто, визначення того, що повинно бути педагогічних ситуації, які наслідки і призвести новоутворення.

2. вибір педагогічних ситуаціях і дій

його.

3. реалізації моделювання взаємодії та оновлення прогресу по сходах.

4. аналізу навчальні ситуації і досягнуті результати. [153, с. 41].

Моделювання емоційних і емоційне сприйняття класі, студенти використовували різні комунікаційні інструменти малювання, колір, Асоціації, жести. Особлива увага до внутрішніх заяв, як зір, картини, почуття. Розробка студентів сприйняття музики, ми використовували методологія в. і. Петрушин, описані вище [127, PP. 177-180]. Інтерес до музики також залежить від залучення незвичайні факти, які створюють ефект раптовості, так що факти були широко біографічні природи, історії композиторів робіт були картини та літератури. Наприклад, студентське зацікавити російський композитор Бородін Олександр — як вчений хімік і Rimsky-Korsakov-а морський офіцер. Глибоко емоційного розладу досвідчених, вони дізнаються, що Бетховен зазнала великої трагедії: він втратив його слуху, однак, любов до музики прищепила його сили, які він продовжував скласти їх блискучим творів, що змусити людей до цього дня rejoice, вірю в щастя, перемоги добра і справедливості. Ви можете слухати вірші присвячений композитор, що посилюватиме враження про драматичну долю геній Бетховена:

С. Неріс

(Політсфері а. Ахматової)

Чому у вас šestvueš′ через шторм
І вихор сірий ніздрі просторікувань?

Зупинені, подивився похмурий,

І ще раз ви йдете вперед.

Це було в минулому? Гіганти
Або поселенцями Уганди-будь-якому випадку...

Кроки час без утоми,

І ви приходите в той же час.

Де є ті, про Одинокий геній

Те, що влада ви однакові? '•

І в цей день і віку є далеко
Захват, перш ніж ви повні.

Особливе місце в його драматичні, знайомлячись з

«Реквієм» Моцарта. Розповідь про історію створення цього геніальний

твори виробляє глибоко емоційне враження на

Студенти і вірш з. Grahovskogo тільки додає він.

Душі iznyla з чужого горя,

І серце чужої біди боляче:

Під темно арки Домський собор
Урочиста музика.

Змішалися біль і легенди

І холодна, складений з дошки,

Коли є найбільш спогади імена був загрозливі крещендо
І був втрачений в Зеніт.

Неустанної бурю емоцій
Звуковий сигнал і задихнутися бас,

І у кожному звуці доходить до Моцарта
Хоч і вважаються його дивитися.

Навчання і гру потім мелодію "Lakrimozy", студенти відчували глибше емоційний зміст музичні номери, намагався точно виконувати фразуванням, динамічний відтінків, обведення.

Консолідувати тільки що пробудилися інтерес в творчості композитора, ця група студентів були дані домашнє завдання: читати літературі про композитора, роботу, писати резюме, есе, вірші з даної теми,

Таким чином, було досягнуто емоційної насиченості педагогічної комунікації, внесок у свою власну музично-естетична культури студентів і стимулювати інтерес до освітньої діяльності у галузі освіти muzykal′noèstetičeskogo школярів.

Ситуація творче вираження — у ситуації, що оновлення творчі здібності учнів (вихованців) у своїх власних музичних заходах.

Продуктивність музичний твір може допомогти гарантувати, що кожен виконавець намагається відповісти на питання: "те, що і як я хочу сказати, ваша музика". Коли razučivanii нову пісню, можна використовувати наступні проблемної ситуації: по-перше, запитати слухати характеру музики без тексту. Після того, як слухання пісню зі словами, будь-який слухач текст набирає обертів, і музика вже "замінники текст" і висловити свої враження, не говорити про музику і про текст. Завдання вчителем-студентів себе відчував музичного образу. Іноді ви можете протилежне. Читати текст і просити, "яку музику ви б написав ці слова, якщо там були композиторів?", тобто, покласти в ситуації, що вимагає внутрішньої слухаючи музику, деякі фантазії.

Ситуація вимагає від студента творче вираження * вже придбав досвіду роботи з музикою. Цей досвід представила нове, творчим чином.

Тут ми використовували технології роботи з твір, в. і. обговореннях [127, PP. 177-180].

Вони запропонували в наступному порядку здійснення музичне в процесі сприйняття:

1. Ідентифікації основний настрій. Які відчуття перенесені до пропонованого музики? Чи є у вас їх або просто неупередженої зареєстровані? Що епізодів, вам сподобалося найбільше?

2. Визначення музичної виразності. Розуміння є можливість відокремити з загальною тканин окремих засоби музичної виразності мелодії, гармонії, текстури, темп, ритм, тощо. як в їх непорушна єдності та індивідуально. Краще зрозуміти характеристики музичної виразності допомагає порівняння вирази з одного

G '

настрій різних композиторів. Співставлення призводить до розуміння стиль, який відрізняється в різних епох. Порівняння контраст в настрої робіт сприяє більш otčetlivomu розуміння специфіки музичної виразності.

3. Розвитку художнього образу. Настрій і з його образ реальності, відображені в музиці, у багатьох виробах піддається динамічного розвитку, і врешті-решт, він може перетвориться на зображенні на відміну від те, що було на початку шматок. Можливість контролювати зображення передбачає здатність передавати слова слухача, він чує. Питання може бути такою:

- Уважно слухати цей шматок і спробувати відповісти на наступні питання:

- Як ця робота починається? Те, що характер є мелодії та інші засоби музичної виразності? Те, що зображення виникає на увазі? Як він далі розвиває поступово або з гострим контрасти? Як же це шматок? Що привело розвиток іміджу?

Розвиток образного мислення сприяє шукати його ім'я підійти до передбачуваної музики. Щоб зробити цю роботу добре підходить для продовжити незавершеної пропозиції, такі як: "в цій музиці як би..." Дискусії та обговорення найбільш успішних назв допомагає освоїти багатозначність художнього образу. Наприклад, коли обговорювати можливі вміст Мусоргського Suite фрагмент "хатина на курячі ноги" студенти були запропоновані такі назви: «битви", «Буря в пустелі», «Сваритися» тощо. Студенти пояснити, чому мають назву на основі ваші власні почуття і асоціацій, слухаючи шматок.

Розуміння прочитаного переносному значенні писань допомогло твори літератури та інших форм мистецтва, живопису, скульптури, які пройшли аналогічні емоційний стан. Так експеримент, студенти ознайомились з музичних ілюстрацій г. Свиридов до розповіді Пушкіна "Заметіль". Напередодні окупації була поставлена задача читати історія "Метелиця". Заняття, в процесі слухання працює Свиридова, музичні сприйняття, виявилися запрошувати значно більше, osoznannee. Студенти намагався пов'язати музику з літературних, знайти поширені в музично-літературна зображення. Все, що діяльність пройнята романтичні настрої певної частини музики за бажанням студенти були слухав знову.

4. Розуміти основні ідеї твору. Розуміння прочитаного образного невдалих музичного твору в майбутньому це розуміти внутрішніх смисли позаду звуки музики. Ви можете задати студентів:

- Як ви думаєте, автор написав цей твір? Що таке основна ідея володів їх в процесі його створення? Він хотів, щоб розповісти людям вашої музики?

Якщо цей програмний продукт, ви можете запитати:

- Чому автор називає його продукт так, як це? Обидва відносяться основна ідея роботи timeless афоризм, лінія вірш у формі порівняння?

Відповіді на ці питання надів людських цінностей, закріплені в звуці музики студентів до проблеми з відображенням.

5. Зображення автора. Великий вплив на студентів є не тільки музика, а й особу композитора. Краще вчити його життя, історичні та memuarnyh джерел, аудиторія буде без сумніву краще зрозуміти, музика автор. Проблем тут може бути такою:

- Якого роду ставлення і сприйняття світу – композитор музики? Що може бути сенс моральне ставлення, естетичним ідеалам? Що таке ставлення композитор до його герої? Це повідомлення до них з співчуття, гумор, співчуття, або з іронічний усмішкою?

6. Особистий підхід до роботи. Практика музичну освіту показує, що глибокого проникнення в ідею мистецтва досягається тільки тоді, коли студент буде мати можливість бачити в цій роботі значуще для себе, що відповідає його внутрішніх потреб та очікувань, якщо ви можете досягти відповідності змісту працює, навіть у віддалені часи, духовні почуття аудиторії сьогодні. Ви можете попросити учнів:-які події у вашому житті, як ця музика? Скільки спогадів та надії, що вона пробуджує? Те, що ви хочете робити, прослухавши цю музику?

Зміст зміст музичних подій життя висвітлює його почуття особистісним змістом, музика, здається, бути написані на "про мене". Однак, слід зазначити, що таких завдань потребують студентів, щоб виявити, що він не є завжди можуть піти.

На практичне заняття з курсу "хорового диригування методів у хорового співу, студентів, які задіяні в художніх та sotvorčeskuû діяльності. Наприклад, у клас з хорового співу студентів були розміщені в ситуації спільного створення художнього образу хорових творів. На основі Емоційне сприйняття кожен студент був художнім і естетичних аналіз працює з теоретичними знаннями про структуру та засоби вираження, osoznavalsâ особистий, тобто роботи (в чому ж справа в цей образ, я поклав?, ніж він є про мене?). Потім колективно обговорили план для розвитку художнього образу і переведені на продуктивність. В процесі цієї роботи значно збільшилася інтерес до літературного виробництва там було помітне зрушення від емоційно виразні реакція на словесні оцінювання робіт в ході роду характер розвитку художнього образу, там було більше, щоб його досвідом і знаннями. Таким чином, навчання "захід сонця" Едвард Гріг, обговорили природи Калмицька степу, її статус в різний час доби, час року. Студенти говорили про домашньому полі із відчуттям глибокої любові й ніжності, у порівнянні з стані природи у романтику і в житті, і це допомагає досягти продуктивності роботи більшого проникнення в художнього образу, її виразність.

У ситуації з діалогу. формування естетичної почуття без на dialogičnogo взаємодіяти з метою мистецтва з вчителем, однокласників. В процесі ілюстрацію студенти повинні "турбуватися" йому і на прийнятних рівнів вирішити ці творчі завдання, аналогічні тим, підняв і вирішена художник. Іншими словами, вам буде відображати слухача на діалог з автором, який має на увазі можливість одержувача відносяться концепція "Я", "інші".

М. м. Бахтіна пише, що ", щоб побачити і зрозуміти автор твору, щоб побачити і зрозуміти більше, чужої розум і його світ, що є ще одна тема [23, п. 306]. Ситуація «внутрішній діалог». Також можливе діалогу між учителем і учнем, в ході якого вчитель направляє студента сприйняття, спостереження за виправлення його увагу на засоби музичної виразності, художнього зображення, створюючи дитини сприймає твір мистецтва, глибше, що проходять через його.

Побудова експерименту було проведено в 2000-2005, на основі експериментальних колектив, сформований в стан стадії. Метою цього етапу експерименту тестування технології для майбутніх початковій школі вчителі сформувати естетичні почуття молодших школярів.

Ми вибрали формі порівняльної експеримент, побудований на

лише різницею, що дозволить нам покласти всі умови в експериментальних і контрольній групі, але одна змінна, яка успішно перевірено. Потім різницю в результатах пошуку можна віднести змінної умовами [52, п. 158]. Даній стадії експерименту ми вирішили, наступне:

1. перевірити техніко-економічне дослідження технології.

2. тест пілотні програми курсу «основи музично-естетичний розвиток молодших школярів».

3. визначити найбільш ефективні методи та методи для створення естетичних ситуацій, які забезпечують процес для підготовки вчителів початкових класів майбутніх сформувати естетичні почуття молодших школярів.

Експериментальні роботи було проведено в стадії. У першій фазі було цілеспрямований розвиток сприйняття і емоційного мотиваційний цінність досвіду, на формування естетичної почуття в молодших школярів. На даному етапі завдання були накопичення досвіду з музикою. Це пов'язано з:

активного сприйняття музичного мистецтва, власний досвід і роздуми;

-Розвиток інтересу до музично педагогічної роботи з молодших школярів у розвитку їх чуттєвий сфері;

розробка спільних музично-естетичні (арт) культури студентів;

-розвиток Музичність (музичним мистецтвом) майбутніх учителів.

На першому етапі експериментальної роботи при взаємодії суб'єкта учитель учень в ситуаціях були емоційний установки, Емоційне сприйняття і емоційні реакції.

Домінуючих на даному етапі було ситуації, пов'язаної з розуміння природи естетичного сенсі і засвоєння теоретичної бази для стимулювання душевних переживань (ситуаціях емоційного сприйняття, ситуація емоційні реакції). Тим не менш, у певному сенсі, інші ситуаціями були в першу чергу, розуміння художніх засобів масової інформації (музика) в стимулювання почуттів (ситуацій емоційні реакції).

Починаючи з diagnostiruûŝem стадії експерименту "ми визначили чотирьох рівнів готовності майбутніх учителів для розробки естетичні почуття молодших школярів, ми визнали корисним, щоб визначити пріоритети для кожного рівня групування. Наприклад, для студентів з низьких рівнів готовності були названі наступні цілі:

1) розвитку музичного мистецтва і інтерес до майбутніх музично педагогічну діяльність з чуттєвий сфері молодших студентів;

2) можливість відображення власний досвід в результаті від сприйняття музики;

3) розвитку музичні здібності.

Для студентів рівень готовності, який є Середня і достатньо завдань розподілилися наступним чином:

1) розуміння прочитаного музично-естетична культури;

2) розробки із здатністю сприймати людина відчуває, що випливають з спільний доступ сприйняття музики;

3) розвитку музичної майстерності та розуміння їх роль у спілкуванні студенту.

Для студентів з високого рівня готовності був

завдання:

1) управління розвитку її музичні та естетичної

культури;

2) формування дослідницьких умінь і навичок у сфері чуттєвий сфері дитини;

3) розвиток, поряд з творчої продукт, який дає можливість вивчити чуттєвий сфера діяльності музично-естетичні.

Цих завдань передбачає накопичення досвіду èmocional′nocennostnogo ставлення студентів до музичного мистецтва і майбутніх музично педагогічному діяльності у сфері

чуттєвий сфера молодших школярів. Це присуджуватись коли приватного характеру накопичення досвіду. У бесідах зі студентами низького рівня групи часто мали почути що інтерес до класичної музики мистецтва вони не відчувають, що просто не розумію і взяти участь у muzykal′nopedagogičeskoj заходах, що вони не хочуть через своєї некомпетентності в музичного мистецтва. Таким чином, ми встановили відносини між рівень музично-естетична культури викладачів до навчання та професійної орієнтації

музично педагогічною діяльністю. Студентам цієї групи, що представляють інтерес для музичного мистецтва і майбутньої професійної діяльності у цьому напрямку важливо розвивати музичні сприйняття, тобто, коли навчити настрій і настроїв висловив композитора зі звуками. Користувач повинен додавати студента в процесі активної співтворчості та обміну думками і зображень, що виражається в мові невербальної комунікації; Це включає в себе, знаючи, що означає, композитор, виконавець досягає емоційного ефекту.

На перших етапах розвитку музичного сприйняття недосвідчених слухач сприймає в основному "зовнішній шар" шматок музики. Тут сприйняття неприємності, цьому моністичної. У наступних етапів слухач відомо про деталі та уламки композицій. На етапі сприйняття роботи інтерпретується в цілому і ясно слуху подробиці [107, с. 160]. Характеристики емоційно значення, відносини з окремим студентом музику, відповідно до теорії інтонація б. в. Asafiev, в значній мірі через його фундацією, він накопичилося в процесі спілкування з музикою [18] таким чином, важливо, щоб створити цей intonational фонд класичної музики студентів, відкриваючи їм як багато скарбів світової музичної культури.

Хорового диригування методи "курсу слухачі отримують навички хорового диригування. Вона, як відомо, від виразні здібності диригентом, адекватний вираз на цей жест, значною мірою залежить від виразності виконання робіт хоровим колективом. У зв'язку з цим ми маємо системними і послідовними в роботу, щоб побудувати виразним жестом диригування.

Роботу з розвитку навичок хорового диригування пов'язана з деякими труднощами, оскільки освоєння диригентську техніки включає в себе приватні уроки вчитель з кожного студента. В рамках наших навчальних програм, тому ми не маємо так що ми припускали, що lucid введення вчитель художнього образу виконуваний файл завжди є дуже корисним для подолання технічні труднощі. Це при тому цілі, що, у виграшну основних цілорічного жести використано нарисів виразити емоцій і почуттів. Проте, були вирішені такі завдання:

і Правильна ідентифікація навички) розробити емоційних станів для виразні жести, пози, жести; вираз різних емоційних станів на принципах безпосередності, адекватність і варіативність;

b) розвивати співчуття до партнерів у групі;

у прагненні до імпровізації) збільшити ™ відображення рухів в залежності від зміни в музиці.

У цій роботі ми активно використовували до методу vztšoobučeniâ. усвідомлює себе у розвиток умінь студентів безкоштовна і виразні х років; жести, слухові орієнтації сприйняття музики в одночасному покриття різних компонентів т. д. всі взяли місце в студентському взаємодії один з одним. У цьому випадку, семінар був Хоровий ансамбль, який разом; намагаючись вирішити проблеми, властиві викладання хору (класі). Peer тренінг був одним із студентів, щоб на посаду керівника капели виконанні робіт певного емоційного вмісту; Керівник хору "складався виразності жести, міміка, на цілий рік, поза, а хором" відповісти "до них виразних його виконанні. Цей метод був виконаних учнями в ролі учня, вчителі, які прагнули, щоб організувати всі інші не тільки сприяє навчальних завдань. але "репетиція" навичок у майбутньої професійної діяльності. Наприклад, "лідер хор" просить команду виконати музичний твір в різних емоційних станів (роздратовано, спокою, радості, і т. д.). Тут попит стати виразні здібності студентів (їх жести, міміка, тон голосу, динаміка). В роботі студентів, низький рівень; гурту часто вагався, почуття сорому у грудях та страху, як "лідер" хор. Труднощі обумовило необхідність виразні жести, пози, міміку, поганий слух, почуття ритму. Подолання цієї стадії сприяє розвитку світловідбиваючого здібностей студентів; За допомогою Рефлексивне запитання та завдання вчителем допомагає студенту для вирішення труднощів. Наприклад, ви могли б запитати: "що почуття зробити

Ви називаєте цю роботу? Якого роду руху (символ) може передати такі почуття? Намагаються зобразити їх (для керування адекватності трафіку, враховуючи ті почуття, які ви можете використовувати дзеркало). Блокування його в пам'ять про ті рухи, які на вашу думку є найбільш повністю виразити певного почуття. Відточити техніку в кілька разів." При цьому ситуація позитивні досягнення, яка включає в себе душевного комфорту в підготовки групи, запевнень, позитивні відгуки. Ефективною є не тільки способів відображення, а також почуття, тобто, словесні або невербальні (в даному випадку, за допомогою жестів та міміки) описує почуття і відчуття, які виникають в процесі діяльності. Це допомагає визначити причини своїх почуттів, розуміти зв'язок результати своєї власної діяльності та природи з досвіду, що виникли в ході цієї діяльності.

Поки триває до вимог породжуються експериментальної роботи, ми звернулися до здатності майбутніх учителів витрачати відображення свої почуття і оцінки своєї діяльності. Відображення почуття, пов'язані з музичних сприйняття. Студент намагається відповідають власні почуття, що виникають під впливом музики і причини їх причини. Це відображає діяльність спрямована на здійснення музичної виразності, підвищення музичні сприйняття. Це був активно ігровий метод "Читати мій настрій музики". Студентам дали домашнє завдання: вибрати музичне (інструментальна версія), які висловили емоційний стан. Урок це шматок прислухатися до групи і слів, щоб висловити свої почуття і емоції. Робота привернули інтерес, готовності слухати і чути, вибрати ясно естетичних епітети.

В кінці кожного семестру, ми запропонували студентам заповнити скарбничка

почуттів» (Додатку b), з "настрій" постійно розширюється. В цій роботі ми запропонували студентів, щоб використовувати всі свої набутого досвіду роботи з музикою, як в класі, так і в повсякденному житті. Основні точки накопичення досвіду були концерти класичної музики. Студенти регулярно відвідував виступи дитячого хору на Республіки Калмикія pod upravleniem а. Cebekova osudarstvennogo симфонічний оркестр, режисер м. Nastinova, фестиваль "музична осені Калмикія", і т. д.

Пілотна група студентів концерт відвідуваності було обов'язковим, беручи до уваги студентів групи контролю були присутні ці події за запитом. Студенти експериментальна група була "Живуть блоги", де вони записали свої враження від концертів.

Здійснюється Діагностичні дослідження, показав, що в кінці першого етапу студентів бачили підвищений інтерес до музичного мистецтва, що проявився стосовно музики, зацікавився музикою чуттєвий сфери молодших школярів і спілкуватися з музичного мистецтва, знання і розуміння свої почуття і емоції, які виникають в результаті музичні сприйняття, розширив кількість музичні знання, навички та вміння, необхідного для музично педагогічної роботи з молодші учні та їхні почуття; підвищений рівень розвитку музичні здібності, про що свідчить продуктивності (хорового) діяльності, яка стала більш активного і свідомої; був досвід емоційно значення, ставлення до музичного мистецтва. Результати першого етапу експериментальні роботи, представлені в таблиці 2.7.

На другому етапі найбільший акцент був зроблений на компоненти пізнавальних і оперативних змісту освіти (з досвіду). Тут виступили:

1) поглинання особливості емоційного розвитку молодших школярів;

2) асиміляції музично-естетичного виховання в початковій школі

3) формування культури muzykal′noèstetičeskoj методичної діяльності;

4) реалізація технології створення естетичного ситуацій;

5) придбання навичок вирішення педагогічних завдань, пов'язаних з чуттєвий сфери молодшого студентів;

6) освоєння майбутнього вчителя Діалогічна форми спілкування з музичний твір, з самим собою, з дитиною в muzykal′nopedagogičeskom процесі;

7) розвитку творчого потенціалу майбутніх учителів.

Тут превалювала ситуації різні методичні засоби, стимулюючи емоційних почуттів (емоційний встановлення ситуацію і творчого самовираження).

На другому етапі, при взаємодії суб'єкта учитель учень молодшого школяра стає в найактуальніших розвитку студентів можливість створення на ситуації, з емоційної набір. Ця здатність розвивається до моделювання таку ситуацію в Студентська аудиторія (учитель учень) StudentStudent і потім мігрують його в новий предмет відносини {високого школи студент молодший) в ході педагогічної практики.

Освоєння технології для створення в ситуацію, емоційний установки, студенти:

1) Вивчається механізм психологічного стану - параметр, сприяє адекватності Емоційне сприйняття мистецтва, і якому підвищує активність студентів в процесі спілкування з музичного мистецтва;

2) розробив тематичну спрямованість інтерв'ю для молодших школярів використовуючи різні види мистецтва;

3) розвивати навички спостереження для студентів у сприйняття музики.

Моделювання процесу педагогічних ситуацій, ми зробили ставку на наступний алгоритм:

1. визначення цілей її дій, дій учнів, тобто, визначення того, що повинно бути педагогічних ситуації, якими є наслідки і новоутворення результат.

2. вибір педагогічних ситуації і способи дії в ньому.

3. реалізації моделювання взаємодії та оновлення прогресу по сходах.

4. аналізу навчальні ситуації і досягнуті результати. [153, с. 41].

Моделювання емоційний установки ситуації та Емоційне сприйняття класі, студенти використовували різні комунікаційні інструменти малювання, колір, Асоціації, жести. Особлива увага до внутрішніх заяв, як зір, картини, почуття. Розробка студентів сприйняття музики, ми використовували методологія в. і. Петрушин, описані вище [127, PP. 177-180].

При вивченні дисциплін "світ художньої культури", "Естетика" студенти займалися вивчення і відпрацювання теоретичних матеріалу в галузі мистецтва та естетики, тим самим збільшуючи свої власні художньо-естетичного культури. За допомогою традиційних форм лекції, семінари, практичні заняття.

Найбільш цікаві були класи, пов'язані зі створенням творчі проекти, написання есе творів мистецтва. Ось активно застосовується метод процесу моделювання"hudožestvennotvorčeskogo", що використовується на практиці художньої освіти дітей (школяра л. в., Usacheva в. о.). Цей метод дозволяє студентам визначити особливості автора відносини в світі. Крім того, в процесі повторювати автора спосіб створення мистецтва студент ототожнюється з автором і порівняння авторське право від власного художній виріб його роботи obosoblâlsâ від автора. Наприклад, під час вивчення "художньої культури стародавнього світу" відомо про MHK, студентам було запропоновано створити творчого проекту з будівництва храму (палац, житлового) для єгипетського резидент Месопотамії, грецької, Римської. Створити проект, як будівництво студент повинен мати базові знання з області релігії, історії та побуту древнього народу, прагнути до відчувати житель античної держави і намагаються створити а потім "захист" свій проект. У цьому випадку, теоретичні знання є емоційно. Що відбуваються в класі теоретичних дисциплін повної творчої діяльності, відстеження і розуміння того, чому і як будь-який матеріал або духовні об'єкт як психічне творчих експериментів з ним, стає художнім чином, студенти прийшов, щоб зрозуміти свої власні когнітивних дій, свій власний внутрішній світ, іншими словами-до відбиття. Відбиття, аналіз, думав, що експеримент, відзначений Vladimir Давидов, як основні елементи теоретичні свідомості та мислення, усунути будь-які види діяльності на

Універсальний метод пізнання діалектичний логіки.

Студентам зазвичай відзначити, що таких завдань розвивають здатність думати і розуміти явище з різних кутів, вони вчать, що включають пізнання, не тільки розум, а й почуттями.

В "Естетика" студенти отримують теоретичну підготовку в галузі психології та мистецтв.

Інформаційно просвітницька напрямок включені письмовій тези доповідей на теми, включені в зміст даних суб'єктів. Самостійна робота такого типу має поглинання і утримання знань, мотивація і позитивний діяльності стимулювали студентів до роботи з дітьми в мистецтві.

Стрижня дисципліни у підготовці майбутніх учителів для формування естетичної почуття молодших школярів, був "Теорія і методика музичну освіту в загальноосвітній школі", а також експериментальних курс "Основи музично-естетичний розвиток молодших школярів і своєму апробацію (додатку g). Зміст даного курсу була відкрита в теоретичні, практичні та лабораторні заняття, а також самостійної роботи студентів. На теоретичні уроки студенти отримали вік характеристики музичний розвиток молодших школярів, знайомитися з різних видів музики, вивчав матеріал, даючи структуру організації музично-естетичного виховання в початковій школі. Розвитку технологій для створення естетичних ситуацій відбулися в основному в лабораторні заняття в малих групах.

Для майбутнього вчителя може "заразити" емоційним змістом музики, студенти повинні мати своє власне сприйняття емоційний. В той же час ми дотримуємося наступні положення:

-емоції і почуття студентів може бути викликана тільки емоції і почуття вчителя або емоційної настройки перед прослуховування музики;

Особиста цінність витвір мистецтва можуть бути зрозумілі найкращим cennostnomu вчителів;

особистість формується тільки навмисне контакт з яскравими, пам'ятні особистості вчителя, який хоче, щоб емулювати, слідувати за ним.

За методом діалогу як найбільш підходящий спосіб мистецтво для її розвиток, по-перше, необхідно було для формування естетичне сприйняття мистецтва студентів, які показують майбутніх учителів для спілкування з герой ілюстрації або автора, по-друге, здобувати знання про іншу людину і про себе. Метод діалогу (тема регіонального взаємодії) вимагає зіставлення концепції "я" і "інші" (Бахтіна, м. м.).

Одним з ефективних способів навчання є рольова. вони дають змогу створити життя типові ситуації, в яких майбутнім спеціалістом повинні знайти правильне лінію поведінки, прийняти оптимальне рішення. Студенти мають змогу шукати найбільш ефективних педагогічних технологій. Ця форма навчання, використані в експериментальних груп, найбільш часто в різних модифікацій. Бізнес ігри та успішно використовується для імітації майбутньої класи в школі. А. а. Вербицького визначає "Ділова гра як форма відпочинку тему та соціального змісту майбутньої професійної діяльності фахівця, моделювання системи відносин, яка є характерна ці види діяльності в цілому [34], [125]. Досвід показує, що, коли весь процес obrazovatel′novospitatel′nogo процес студентів втрати на свої власні, вони почувають себе більш впевнено у школі і якість їх роботи значно збільшилася. Літературі описує різні підходи до організації та проведенні бізнес Ігри [34.86; 125], ми зробили в його дослідження були такі: студенти запропонували загального бізнес (освітянських) Ігри, у тому числі: на) розвитку педагогічних завдань; b) організація Ігри; в кінцевому рахунку гри) [86, п. 88-91].

муніципалітет) тут необхідно було розробити конкретні завдання, які необхідно вирішувати студентам. По-перше, це необхідно чітко визначити цілі студенти грають ролі. Наприклад: «ви вчитель музики. Ваша мета полягає в організації процес слухання музичного твору, так що можна візуально відслідковувати емоційний відгук на нього". По-друге, це необхідно надати Опис конкретні педагогічних ситуації, в яких працюють ігор. Наприклад, студент, який відіграє роль вчителя музики можна отримати психологічні портрети студентів в класі, в якому він організовує процес прослуховування музики, іноді студент пропонується складають студентське психологічні портрети. По-третє, це необхідно зробити певні матеріал, який працюватиме студента. У наведеному прикладі це має бути запис музичного твору вчителя або вибору студента (це може виконати вчителя або студент з музичну освіту), різних ілюстративний матеріал (працює з інших форм мистецтва нотного іграшку, і т. д.).

b) інструктор, організовує навчально гри необхідно пояснити студентам що таке точка цієї гри, механіка цієї гри, його послідовності та етапи; розподілити ролі між грою і пояснити правила гри, щоб дати кожної зі сторін до гри інструкції про те, як він повинен вести себе під час виконання певної ролі.

у грі) має бути проведений свій відгук. Досвід,

отримані під час гри, повинні бути розглянуті і підсумовуються, вона вимагає аналіз прогрес і результату гри, а також обговорення наскільки ефективно учасники гри виконав свою роль, що вони мають дізнався або не впізнав. Аналогічний аналіз може бути виконана за такими пунктами:

1. наочність і простота гри. 2. ясності завдань для груп.

3. сюрприз екстремальній ситуації (якщо це було зроблено). 4. перехід від керованих до некерованих частини гри (відкритих суперечок. 5. повне занурення у дія гри [57, п. 85].

Ігровий контент також можна практичної майстерності студентів різних методів естетичних емоція, наприклад: метод духовність або персоналізації, знайшов як взагалі (A.s. Belkin) і мистецтва педагогіки (в. Ražnikov), полягає у відображенні предметом сприйняття мистецтва людина героєм або автора. У сприйнятті мистецтва студентів, також "očelovečivali" неживі предмети в них. У результаті застосування цього методу в тому, що втрата властивості, якості та характеристики. Вибрані властивості, якості та характеристики об'єкта або тема художніх робіт, її автор, був героєм або студент зі своїм особистим. У нашому дослідженні ми використовували бізнес Ігри, за якою студенти грають ролі автора, критик, арт-критик, рецензент і так далі. Вони сприяли розвитку відбивають здатність студентів, збільшити свої переконання і знання про "внутрішньої" зміст hudožestvennoèstetičeskoj діяльності.

На метод "життя мистецтва" (b. Nemenskij), допускається студента, щоб подивитися на себе, перед, під час і після ілюстрації, які дали йому можливість взяти час для мистецтва розділ особисте сприйняття часу.

Вибрані методи були доповнені різноманітними методи є муніципалітет інсценування, зіставлення творчі продукт студента з ілюстрацією автором, прийняття ролей (героя, автор і дії від їхнього імені), ігрові технології, описують портрет герой певні інтонації. Наприклад, після прослуховування робіт Чайковського в студентів були запропоновані до виконання наступного завдання: Опишіть Ваше ставлення до музики («Осінні пісня» Чайковський). Вам подобається ця музика? Ніж? Красива чи ні? Довести, чому. Які відчуття викликає? Що ви думаєте, коли слухаєш цю музику? Заклинання ви зображення, вислухавши його в порядку. Чому ви уявити їх? Що таке вираз використовується композитор (жанр, темп, гучність)? Ці зміни в музиці, якщо ви зміните засоби виразності? Забрати недалеко від емоційний зміст поетичної (мальовничі) серії. Ввести розмову, діалог з молодші учні (від 6 до 10 років) на цей продукт.

Метод нормою постановки [183, п. 331] відноситься до методів навчання і проявилося у розвитку студентських індивідуальної та колективної діяльності. Цей процес потребує методологічні евристичного: відбиття діяльності

визначення елементів, актори і їх функціональне права, встановивши організаційно-тематичних каркас, формулювання правила і закони. Наприклад, учням було запропоновано зробити заяву однокурсників, для учнів середньої школи студентів "як для прослуховування музики", "як послухати приємну музику," "як для прослуховування музики neprogrammnuû, запропонував підручника для учнів початкової школи, включає в себе будь-який тип музично-освітніх заходів (наприклад, пишемо підручник для вивчення музичної виразності), і т. д.

Форми і методи роботи, що допомогло консолідувати знань, зв'язаної з розуміння сутності та природи естетичного почуттів, способи, щоб стимулювати їх у молодших школярів, всі теоретичних дисциплін навчального плану, заохочувати самостійної роботи експериментальна група в контексті дослідження. Наглядової огляд другого етапу експеримент показали наступні результати (таблиця 2.8):

Таблиця 2.8

На третьому етапі експериментальної роботи були наступними:

- Консолідація комплекс знань і навичок, необхідних для формування естетичної почуття молодший студентів;

- використання методичних підготовку в області естетичні почуття молодших школярів під час навчання практики;

- подальший розвиток готовності майбутніх учителів для здійснення цього процесу.

На третьому етапі підготовки майбутніх учителів початкових класів для формування естетичної почуттів середній школі студентів поточного студентів технологію асиміляції стає створення естетичного ситуаціях. Найбільш складних внутрішнього наповнення знаходяться в ситуації, творчого самовираження і діалог.

Вони пов'язані з можливістю майбутнього освітяни створюють ситуацій на підтримку художні естетичний оцінках, висновки СЕМАНТИЧНИЙ структур, які відбуваються на основі таких переживань.

Обов'язковою умовою експериментальних майбутніх учителів для формування та діагностика естетичні почуття молодших школярів в музичних класів, через звичайно пасивний педагогічної практики на w-u, звичайно, ми використовували методології, запропонованих а. j. Ovchinikova [118, с. 49-50]. Студенти зробили спробу діагностувати емоційний відгук на студентів музики, заснований на тому факті, що емоційність характеризується:

та його зовнішнє прояв;)

b) емоційні і творчо дитини оцінки естетичного об'єктів та твори мистецтва.

Зовнішнє прояв емоції був записаний в записах Четверо студентів, виступає у ролі експертів, що дозволяє аналізувати результати за наступні чотири характеристиками:

1) виразність і виразність міміка, жест, рухової активності;

2) вираз певного почуття:

і характеризується посмішкою, радість) лоб гладкою, косив очі, блискучий задоволення, всі риси: брови, повіки, ніздрі, кутах рота виправлені вгору;

b) дотримуючись спокій, всі м'язи знаходяться в відпочинку, гладкою, зморшок чола, брови, очі виявлені, округлені вигляд висловлює інтерес;

в очах байдужість) в усій лоб гладкою виглядати рибний;

г) у випадку з невдоволення, роздратування куточки всередину пропущено, стискаються губи, брови nahmureny;

3) реакція на відповідь (швидкий, повільний);

4) ступінь ентузіазм (сильні, слабкі).

У процесі прослуховування музики студентів записав зовнішній прояв емоції на основі зазначених дітей.

Емоційних і оціночних властивості були визначені за допомогою 12 пар

на

прикметників, висловлюючи емоційний стан дитини, модифікований метод семантичного диференціального (80), розроблена компанією Осгуд Č.E. [147, с. 250]. Згідно цього методу студентів просять, щоб порівняти ці твори мистецтва з знак номера позначені прикметників і відповісти на питання: наскільки кожного риси висловили в цей витвір мистецтва? Ми вибрали такі групи прикметників, які характеризують їх найбільш яскраво емоційні і оціночних властивості:

1. красиві потворні

2. щасливі (happy)-сумно (сумно)

3. добре зла

4. Bright (срібло)-дім (закрита)

5. світлими і темними

6. тиші гучні

7. теплий холодний

8. ніжний рядова

9. soft дієз

10. світло важкий

11. приємні і неприємні

12. дивовижні рівнина

Протокол аналізу дослідження дозволяє студентам зробити висновок міри душевних переживань школи, сприяли розвитку їх здатності діагностувати проявів естетичної почуття в молодших школярів.

Вивченням емоційні реакції дітей може бути в процесі музики та ігрової діяльності та продукт, який може бути обох словесні (концептуальні) аналогічні естетичні музики і невербальні: Мотор і візуальні. Зверніть увагу, що motornodvigatel′nye (пластик, орієнтованих органу) або Графічне вираження музичних зображення приходить природно в будь-який дитина в

За словами його репрезентативні системи — домінування інформаційно -пізнавальний продуктивність каналу. Вам тільки потрібно розумно створення психологічно комфортного оточення для них. Словесні ж (концептуальні) асоціації, звичайно, включати залежність від доступних дитини тезаурус емоція, дійсно естетична епітети. З цією метою, як спеціальний засіб діагностики у вивченні Рефлексивне потужностей співпереживання (просто почути переказ емоцій і пов'язати Штатів) у процесі сприйняття музики ми використовується в. Анісімов діагностичних ключових емоції (на основі механізми в. г. Ražnikova та матриці в. і. Петрушин) і графіка

fiziognomičeskuû аналогія суб'єктивно словесні естетичного зрушення, тому що людської інтонацію, міміку, pantomimika мають ексклюзивну можливість передавати різні почуття і емоції [10].

Ми бачимо емоційній емоцій і почуттів, що характеризує особисті стосунки дитини з творами мистецтва, яка проявляється в: (муніципалітет) виразність і виразність) міміка, жест; b) емоційного стану (радість, спокій, байдужість, нетерпіння і невдоволення); у) рухової активності; г) емоційних і оціночних суджень учень.

В ході педагогічної практики студентів використовуються ряду завдань, розвивати мовлення вмінь початкової школи, зокрема, використовується словник, що характеризують емоційний зміст музику "-форми [106, PP. 143-144] в процесі спілкування студентів з музичних творів. Активно використовуються дидактичні матеріали "палітри", "Музична Палітра".

Для діагностики емоційного реагування на музику студенти отримують роботу і тестування окремих слухачів з випробувань "музична Палітра" [10, PP. 80-88], "Вибір музики" [188]

"Відкрийте для себе себе через музика", "музика і життя ситуаціях" [108, с. 223 -225]. Ці робочі місця дозволяють студентам розвивати свої власні дослідження в галузі музично-естетичний розвиток студентів, стежити за рівень розвитку, розробка технології естетичних ситуацій у навчально-виховної роботи зі студентами молодших, поліпшити його muzykal′nopedagogičeskuû діяльності, пов'язаної з чуттєвий сфері дитини.

В процесі активної педагогічної практики студентів спробував свої сили і в якості вчителя музики. Тут ми надів акцент на емоційний побудувати урок використання емоційно заряджена ситуації емоції (а. н. Malyukov) і розроблені нами естетичних ситуаціях. Студенти використовують різні прийоми та методи, спрямовані на розвиток емоційну сферу молодших школярів, серед яких методи діалогу, духовність, "життя мистецтва, ігор, контент-аналіз, на" Термометр "і інших.

Все це створило потенціал для передачі знань і досвіду навчання ситуації в реальному та підвищення рівня підготовки досліджень. У таблиці 2.9 представлені результати третього етапу експерименту.

Таблиця 2.9

Аналіз результатів три етапи становлення експеримент показує, що на потребує коректності контролю група студентів готовності розвивати естетичні почуття нижній учнів початкової школи. Експериментальна група показників. Більшість студентів є адекватними і відповідають високої готовності. Після того, як ви порівняйте дані, здобуті під час роботи в ESM, можна зробити висновок, що експериментальні вмісту роботи увійшли в експериментальну групу, забезпечена формування готовності майбутніх учителів та свідчили про ефективності їх підготовки до розвитку естетичні почуття молодших школярів.

Систематична робота в цьому напрямку має значний вплив на розвиток достатній досвід для майбутніх вчителів, що знаходяться під постійним контролем нами займаються підготовкою студентів. Дослідження показали, що всіх рівнів готовності майбутніх учителів для здійснення призначеного заходи пов'язані між собою.