Серед програм, що дозволяють створити музику, варто звернути увагу на

MuLab та LoopmastersPunchy Techno,

Lap Steel Guitar Samples,

ToontrackEZdrummer,

MixMeister Fusion та ін.

Основні правила гарного аудіозапису:

говорити потрібно так, ніби розповідаєте історію в хорошій компанії;

не варто читати з папірця важкий чи малозрозумілий текст – матеріал необхідно викладати легко, з особистою зацікавленістю;

говорити потрібно тільки про те, що цікаво. Якщо автору нецікава тема – вона не буде цікава нікому!

якщо запнулись чи обмовились - залиште все як є або відразу перезапишіть невдалий момент;

Основні правила гарного аудіозапису:

якщо до кінця запису є можливість зробити анонс наступного випуску – обов'язково зробіть. Якщо користувачі будуть знати, про що йтиметься наступного разу, вони з більшою ймовірністю послухають новий випуск;

необхідно стежити за словами-паразитами. Зазвичай всілякі «ось», «так», «типу», «ну», «е-е-е» та ін. стають помітними тільки після прослуховування готового запису;

якщо під час запису навколо занадто шумно, відкладіть запис. Мало кому буде приємно вслухатися, що там бубонять на другому плані.

4. Монтаж відео

вирізати/склеїти фрагменти відео,

додати звукову доріжку,

різноманітну музику,

змінити розмір відео,

субтитри та ін.,

накласти ефекти,

переходи,

«звести» звук.

Програми для монтажу відео

Платні:

Ulead Media Studio Pro 8,

Adobe Premiere Pro,

Sony Vegas Pro,

Grass Valley Edius,

Corel Video Studio Pro,

Pinnacle Studio,

MAGIX Videodeluxe 17,

Premium HD Sonderedition

Програми для монтажу відео

Безкоштовні:

VideoPad Video Editor,

Windows Movie Maker,

Video Spin,

Avidemux,

Virtual Dub,

Daum Pot Player,

Миксер.

Домашняя видеостудия, Sonyvegaspro, Ulead Video Studio, Aurora Media Workshop,

Solveig MMHyper Cam,

Virtual Dub, Applei Movie та ін.

Терміни з кінематографічного лексикону

Знімальний кадр або план – будь-яка частина вихідної відеострічки, із записом від натискання кнопки RECORD до паузи, наступне натискання – починається наступний знімальний кадр.

Монтажний кадр або план – елемент змонтованого відеофільму, тобто те, що залишилося від знімального кадру після того, як його «підрізали» і вставили в потрібне місце.

Монтажний аркуш – опис вихідного матеріалу або готового фільму з послідовним зазначенням змісту кожного кадру і його координат на плівці (за лічильником).

Об'єкт – місце зйомки (вулиця, квартира, пляж тощо), інше значення – персонаж, який діє у кадрі.

Вихідні матеріали («исходники») – матеріал, записаний безпосередньо відеокамерою.

Термін «план» має ще одне значення – це зображення певного масштабу або крупності.

З чого починаємо монтаж?

З перегляду відзнятого матеріалу,

Визначаємося з потрібними картинками, відео,

Переглядаємо бібліотеку музики, відбираючи ту, яка може стати емоційним стрижнем фільму,

Відібране копіюємо в проект відеофільму (у відеоредакторі),

Придумуємо робочу назву фільму,

Шукаємо перший кадр,

Уривки знятої сцени монтуються за змістом – згідно із завданнями сценарію.

Рекомендації при монтажі

слід створювати сцени тривалістю в середньому чотири-вісім секунд,

стик сцен має бути або непомітним, або навпаки мати акцент.

Правила монтажу

необхідно враховувати плани (план – позначення масштабу кадру)

обов'язково потрібно звертати увагу на плани при стикуванні. Ні в якому разі не можна розташовувати в сусідніх сценах сусідні плани,

врахування орієнтації камери,

монтаж за напрямком руху,

монтаж за фазою руху,

монтаж за композицією,

монтаж за кольором,

«гра» зі швидкістю.

У кінематографі визначені такі типи планів:

деталь (скажімо, очі, брови, книга);

крупний план – як правило, особа на весь екран;

1-й середній план – людина в рамці кадру трохи вище пояса;

2-й середній план – людина в рамці кадру по коліно;

загальний план – людина повністю в кадрі, зверху і знизу є невеликий простір;

далекий план – розмір фігури людини становить 1/7 висоти кадру і менше.

Друге правило - звертати увагу на плани при стикуванні

не можна розташовувати в сусідніх сценах сусідні плани,

оптимальний діапазон – через план або більше.

Винятком можна вважати:

зміну деталі на крупний план і дальнього на загальний,

щоб стик виглядав якнайкраще, потрібно на зйомці при переході з середнього плану на крупний, наблизившись до об'єкта на пару кроків, зробити також крок убік

Врахування орієнтації камери

Якщо знімаєте групу людей, не стикуйте разом сцени, зняті з різних ракурсів.

Перехід між ракурсами можна здійснити, скажімо, через сцену з великим планом.

Якщо людина йде на камеру, то в наступній сцені вона повинна йти від камери з тієї ж причини.

Зйомка двох об'єктів, що взаємодіють, має проводитися суворо по одну сторону від лінії взаємодії.

Лінія взаємодії – це уявна лінія, що проходить через обидва об'єкти.

Монтаж за напрямком руху

Зміна напрямку руху об'єкта на стику кадрів не повинна бути більше, ніж на 90 градусів.

При цьому не повинна перетинатися вертикальна вісь.

Монтаж за фазою руху

Якщо герой під час зйомки активно жестикулює, то, крім зміни крупності плану потрібно врахувати ще один фактор – фазу руху.

Якщо в кінці загального плану людина почала піднімати ліву руку, то на початку середнього плану ця рука також повинна підніматися. Інакше зображення не «склеїться».

Монтаж за композицією

Початківці віддають перевагу центральній композиції кадру.

Для більшої виразності головний об'єкт зйомки розташовується не по центру кадру - тоді при монтажі виникає необхідність узгодження сусідніх кадрів за композицією.