Силуэты 1960-х гг

Хроника моды XX столетия. Мода 1960 гг.

В начале 1960-х гг. официальная мода почти не реагировала на рождение молодежной культуры. Поэтому Париж отстал от «свингующего Лондона» (15 апреля 1966 г. журнал «Time» назвал Лондон «свингующим городом»), где дизайнеры стали создавать одежду именно для молодежи. В первой половине 1960-х гг. столица мировой моды переместилась в Лондон. Мода перестает быть элитарной.

Общественные события в период с 1950-1960, наиболее повлиявшие на развитие моды:

• Шестидесятые стали «золотым веком новых свобод».

• Продолжалось «экономическое чудо».

• Начало военного противостояния СССР и США.

• В 1964 г. США начали войну во Вьетнаме, вызвавшая волну протеста и конфликт между обществом и государством.

• Рождение молодежной культуры.

• Готовая одежда стала более престижной, чем «от кутюр». Число клиентов домов высокой моды стремительно сокращалось.

• Шестидесятые годы были временем освоения космоса — в 1961 г. впервые совершил полет в космос советский космонавт Юрий Гагарин, в 1969 г. американские астронавты Нил Армстронг и Эдвин Олдрин высадились на Луну.

• Началась «космическая эра». Прорыв за пределы Земли был невозможен без развития новых технологий, использования новых материалов, которые в 1960-е гг. казались символом прогресса.

Силуэты 1960-х гг.

Основные тенденции моды этого периода:

• «Омоложение моды».

• Мини-мода, ставшая символом сексуальной революции.

• Простота конструкций.

• Выразительность цветовых комбинаций.

• Стиль «Лолиты» - стиль Мэри квант.

• Стиль «Лондон».

• В шестидесятые можно было говорить о возвращении моды 1920-х гг. - также преклонялись перед техникой, укоротились юбки, в моду вошли короткие стрижки и прямые платья-рубашки с геометрическим декором. В 1960-е, как и в 1920-е гг., наступил бум абстрактного геометрического декора. Особенно были популярны черно-белые графические рисунки в стиле «опарт» — в духе произведений В. Вазарели или Б. Рили.

• Многие модели имели открытый живот — новую эрогенную зону, которая в 1960-е гг. часто подчеркивалась, особенно в одежде для отдыха.

• Черно-белые детали. Стиль оп-арт стал абсолютным хитом весны 1966 г. Эффект оп-арт строится на световых эффектах и на контрасте черного и белого. Работы художников оп-арт зачастую вызывали у зрителей головокружение: из-за тончайших изменений цвета и чередований черного и белого. Доминантой ярких, броских моделей оп-арта становятся искаженные геометрические фигуры. Простоту кроя компенсировали черно-белые спирали или кривые полосы, стилизованные круги или прямоугольники.

• Геометрические формы.

• В 1963-1966 г.г. модельеры активно заимствуют идеи оп-арта, перенося их на одежду и аксессуары.

• Недорогая одежда из бумаги. Платья-постеры.

• Неоновые цвета, ткани заимствованные из космической и спортивной промышленности.

• С 1965- 1967 на авансцену моды вышли хиппи, короткие платья, детские переднички и квадратный силуэт медленно но верно были вытеснены длинными, тонкими, причудливыми, сентиментальными балахонами. На смену оптимизму и научным открытиям приходят радикализм, революционные лозунги и проблемы, связанные с окружающей средой. Уход от веселых, стильных девушек Мэри Квант и мини-юбок эпохи свинга отражает растущую ностальгию по прошлому и утраченную веру в будущее.