Главная Случайная страница


Полезное:

Как сделать разговор полезным и приятным Как сделать объемную звезду своими руками Как сделать то, что делать не хочется? Как сделать погремушку Как сделать так чтобы женщины сами знакомились с вами Как сделать идею коммерческой Как сделать хорошую растяжку ног? Как сделать наш разум здоровым? Как сделать, чтобы люди обманывали меньше Вопрос 4. Как сделать так, чтобы вас уважали и ценили? Как сделать лучше себе и другим людям Как сделать свидание интересным?


Категории:

АрхитектураАстрономияБиологияГеографияГеологияИнформатикаИскусствоИсторияКулинарияКультураМаркетингМатематикаМедицинаМенеджментОхрана трудаПравоПроизводствоПсихологияРелигияСоциологияСпортТехникаФизикаФилософияХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника






Вместо предисловия 5 page





Градский заканчивает институт, получает приглашение в оперу, но остается работать со «Скоморохами». В середине семидесятых осваивает синтезатор, и теперь нередко выступает один. Он уже не только играет на гитаре и скрипке, как в первые годы, но и владеет еще и клавишными, ударными, челестой и другими инструментами.

Александр Градский выступает и сейчас — чаще под акустическую двенадцатиструнную гитару — с балладами, романсами, бит-номерами. Но особый успех, пожалуй, ему приносит работа в грамзаписи. При работе над пластинками ему помогают музыканты «Скоморохов»: Сергей Зенько (саксофон, флейта) и Владимир Васильков (ударные). Градский — автор балета «Человек» по мотивам книги Р. Киплинга «Маугли» и оперы «Стадион», посвященной трагическим событиям в Чили.

Сам Градский никогда не выпускал магнитофонных альбомов, и потому у всех его работ большой разрыв между датами записи и выхода в свет.

ДИСКОГРАФИЯ. Пластинки: «Размышления шута» — Записи 1971— 1974 гг. (ВФГ «Мелодия», 1987), «Романс о влюбленных» (ВФГ «Мелодия», 1974), «Сатиры» Саши Черного» — запись 1980 г. (ВФГ «Мелодия», 1987), «Русские песни» (вокальная сюита) — записи 1976—1977 гг. (ВФГ «Мелодия», 1980), «Сама жизнь» (Песни на стихи П. Элюара) — запись 1981 г. (ВФГ «Мелодия», 1984), «Звезда полей» (Песни на стихи Н. Рубцо-

-66-

ва) — запись 1982 г. (ВФГ «Мелодия», 1986), «Утопия А. Г.» (ВФГ «Мелодия», 1987), «Флейта и рояль» (вокальная сюита на стихи В. Маяковского и Б. Пастернака) — запись 1983 г. (ВФГ «Мелодия», 1988), «Ностальгия» (сюита на стихи В. Набокова) (ВФГ «Мелодия», 1988), «Монте-Кристо» (ВФГ «Мелодия», 1989).

 

Гражданская оборона • Омск

Вне всякого сомнения, «Гражданская оборона», возникшая в середине 80-х в Омске, стала первой в истории отечественного рока группой, органично воспринявшей эстетику и музыкальную идеологию панк-рока. Непосредственным предшественником «Г. О.» был несколько менее известный состав «Посев» (не без вызова названный «в честь» знаменитого западного русскоязычного издательства), собранный летом 1982 года энергичным, полным идей Игорем («Егором») Летовым. Записав пару магнитофонных альбомов, в которых Летов — с тех пор и поныне — основной автор группы попытался соединить ритмические формулы ортодоксального панка со звуковыми коллажами фри-джаза, распался, дав в свою очередь жизнь «Гражданской обороне». В ее первый состав вошли: «Егор» — ударные, вокал; Андрей («Босс») Бабенко — гитара и Константин («Кузя Уо») Рябинов — бас.

Начав репетиции в декабре 1984 г. в домашней студии, «Г. О.» вскоре записала два магнитоальбома, которые, с одной стороны, разнесли их музыку далеко за пределы Сибири, с другой — поставили группу под удар соответствующих органов, усмотревших в ее творчестве явный криминал. Группа практически полностью распалась. К. Рябиноз ушел в армию, а Лотов помогал записываться прочим омским группам, благо опыта у него хватало.

Весной 1987 г. он со случайными партнерами, но под названием «Гражданская оборона» успешно выступил на Первом Новосибирском рок-фестивале. Воодушевленный горячим приемом аудитории, тем же летом записал сразу 5 альбомов, компенсируя таким образом свое вынужденное полуторагодичное молчание. Всю осень он, сопровождаемый волной самых невероятных слухов, разъезжал по стране, зимой увеличил свою дискографию еще па три номера, а в марте 1988 г. объявил о роспуске «Г. О.».

-67-

Впрочем, уже через месяц неутомимый Летов собирает новую группу в составе: Олег («Манагер») Судаков — вокал; Евгений («Дабл») Деев — бас; Дмитрий Селиванов — гитара (между прочим, основатель «Калинова моста») и объявляет ни много ни мало о создании Всесибирского панк-клуба. Селиванова, трагически погибшего весной 1989 г., вскоре сменил Игорь («Джефф») Жевтун из тюменской группы «Инструкция по выживанию». Летов взял в руки бас-гитару, а за барабаны сел Аркадий Клим-кин.

Осенью 1988 г. «Гражданская оборона» с триумфом выступила на Вильнюсском панк-фостивале и альтернативном московском фестивале «СыРок-88», переехала в Новосибирск и записала еще два альбома. В состав группы вернулся один из ее основателей Костя Рябинов, что позволило «Г. О.» наконец достичь не только музыкального, но и психологического единства в своих рядах.

Весной 1989 г. неожиданно для многих «Гражданская оборона» снимается с якоря в Новосибирске, переезжает в Ленинград, вступает в Рок-клуб и принимает участие в VII рок-фестивале (как ленинградская группа). Кассетный альбом Летова выпускает небольшая французская фирма звукозаписи, а ряд песен группы включается в обзорные пластинки независимого рока во Франции и ФРГ.

Постоянно находящийся в поиске, музыкально эрудированный и обладающий даром открывать новые имена, Летов «ответствен» за многочисленные альбомы сибирских групп («Спинки мента», «Черный Лукич», «ПОГО», «Великие Октябри», «Анархия», «Пищевые отходы» и др.), практически в каждом из которых ощущается его участие.

ДИСКОГРАФИЯ «Гражданской обороны» достаточно обширна и включает свыше десяти получасовых магнитоальбомов. Среди них «Поганая молодежь», «Оптимизм» (1985); «Красный альбом», «Мышеловка», «Хорошо?!», «Тоталитаризм», «Некрофилия» (1987); «Все идет по плану», «Так закалялась сталь», «Боевой стимул» (1988) и др.

 

Группа продленного дня • Харьков

Такое необычное название в 1986—1987 гг. приняли (независимо друг от друга) сразу несколько групп в разных городах нашей страны, в том числе в Новгороде, Дзержин-

-68-

ске, Харькове и Днепропетровске. Здесь речь пойдет о Харьковской «Г. П. Д.», как, вероятно, самой известной из них.

В начале 1987 г. бас-гитарист местной группы «Шок» Павел Михайленко объединил усилия с участниками существовавшей к тому времени уже семь лет группы «Хронос» — Олегом Клименко (гитара), Евгением Обрь'з-ченко (клавишные) и Владимиром Кирилиным (барабаны). Поначалу группа ничем не выделялась среди харьковских групп, однако одно случайное событие ускорило ее эволюцию. Летом 1987 г. Михайленко, Александр Чернецкий из местной группы «Рок-фронт» и Константин Костенко (ныне — «Куку») поехали зрителями на рок-фестиваль в Ригу и нежданно-негаданно одержали там триумф, выступив под названием «Разные люди» с акустической программой из песен, многие из которых раньше просто не решались петь. Как следствие, Чернецкий был приглашен в «Г. П. Д.» а его яростные, бескомпромиссные песни стали главным козырем новой программы. В декабре «Г. П. Д.» блестяще выступает в Воронеже, в мае 1988 г. — на Вильнюсском рок-форуме, а в июне становится одной из сенсаций VI Ленинградского рок-фестиваля и Таллиннских дней рока. По стране расходятся не слишком качественные, но многочисленные и очень популярные магноальбомы. Группа начинает выпускать собственный рок-журнал «Положение дел», гастролирует по стране.

В то же время, несмотря на непрекращающуюся серию успехов, внутри группы, по-прежнему имевшей два творческих ядра — «старых» «Г. П. Д.» и «Разных людей», — зреют семена будущего кризиса. Он вспыхнул в конце 1988 г. и привел к фактическому распаду группы. Кирилин и Обрывченко ушли, следующей весной выведя на дорогу очень интересный ансамбль «3, 7, Т» («Тройка, семерка, туз»), соединивший в своем творчестве идеи современной камерной и электронной музыки с эстетикой рок-авангарда. А Клименко, Чернецкий и Михайленко, пригласив универсального музыканта, певца и автора песен Сергея Чигракова, снова стали «Разными людьми». Любопытно, что до переезда в Харьков Чиграков был вокалистом дзержинской «Группы продленного дня» — добротного хард-рокового состава, исполнявшего главным образом

-69-

песни своего лидера — гитариста Владимира Быкова (его нынешняя группа называется «Шерл»).

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Г. П. Д.» — «Концерт в Воронеже» (1987), «Положение дел» (1988), «Городской психдиспансер» (1988). «3, 7, Т» — «Вист» (1989), «Р. Л.» — «Дезертиры любви» (1990).

 

Гулливер • Москва

После того как из «Редкой птицы» ушли вокалист Михаил Куликов и, чуть позже, гитарист Евгений Хавтан и ударник Игорь Смыслов, оставшиеся в группе клавишник Алексей Аедоницкий и басист Сергей Галанин пригласили гитариста Александра Горячева (экс-«Лица») и ударника Сергея Боровкова, а вскоре изменили название на «Гулливер». «Г.» записывает первый мини-магнитоальбом из 5 песен — «Телефон», в конце того же 1983 г. — полноценный альбом «Пластилин», окончательно подтверждая, что в Москве появилась новая интересная группа. «Г.» с успехом выступает на легендарном фестивале самодеятельных групп в Долгопрудном, много концертирует. «Г.» играет хард-рок, рок-н-ролл, реггей, достаточно разностилевую музыку, которую отличает хороший драйв, сильное гитарное начало и достаточно высокое по тем временам качество звучания и записей. «Г.» продолжает много выступать, популярность его довольно высока, но вот «Немецкая волна» упоминает «Гулливер» среди других новых советских групп, и он сразу попадает в «черный список» Министерства культуры.

В 1S86 г. вкусы и композиторские привязанности участников «Г.» расходятся. Группа распадается. Горячев с Галаниным вместе работают в «Бригаде С», затем один уходит в кузьминский «Динамик», а второй пару лет спустя образует проект «Бригадиры». А. Аедоницкий сосредоточивается на сольной работе, пишет песни для других исполнителей.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Телефон» — мини-альбом (1983), «Пластилин» (1983), «Гулливер-85» (1985), «Гулливер-4» (1986).

-70-

Гуннар Грапс / «Магнетик бэнд» •Таллинн

Гуннар Грапс начинал свою карьеру еще в 1965 г. с группой «Микронид», игравшей песни «Роллинг Стоунз» и просуществовавшей пять лет. В 1970-м она распалась и Грапс перешел в группу «Руя», где играл до 1972 года, после чего сформировал новый проект — «Орнамент». Кроме самого Грапса — ударника и вокалиста, в него вошли гитарист Андреас Пыльдроо и Ильмар Соотс — бас. До 1975 г. «Орнамент» выступал с концертами, а потом превратился в чисто студийную группу, которая написала несколько фонограмм для эстонского радио, в том числе такие песни как «Алчный город» и «Наши двойники», которые впоследствии вышли на дебютном альбоме «Магнетик бэнда».

«Магнетик бонд» — это постоянная группа Гуннара Грапса, которая, собственно, и принесла ему всесоюзный успех. Она была образована в декабре 1977 г. и первое время ориентировалась на джаз-рок.

В 1978 г. происходит резкий поворот к ритм-энд-блюзу. В «Магнетик бэнд» того периода играют: Гуннэр Грапс (ударные, вокал), Мати Валдар (саксофон), Сулев Куузик (вокал), Мариус Сагади (бас), Хейни Вайкмаа (гитара). На фирме «Мелодия» выходит первый миньон группы с песнями «Трубадур на магистрали» и «Дела торговые». В 1980 г. Вайкмаа был призван на службу в армию и на его место взяли гитариста Невила Блумберга.

Именно в таком составе группа выступила на первом крупном советском рок-фестивале «Весенние ритмы. Тбилиси-80», где получила первую премию. Две песни — «Трубадур на магистрали» и «Леди блюз» попали на вышедший после фестиваля двойной альбом. В 1981 г. ушел Блумберг и его место занял Айвар Оя. Потом к группе добавился ударник Яак Ахелик, но вскоре пришел новый музыкант — Мати Амос и из другого хард-рокового коллектива «Кюльмикхюпе» («Тройной прыжок») — бас-гитарист Александр Сырцов.

В 1932 г. из фонограмм разных лет был составлен первый альбом «Магнетик бэнд» — «Розы для папы». В целом

-71-

пластинку трудно назвать хард-роковой, к тому времени окончательного перехода к тяжелому року еще не произошло.

В конце 1982 г. состав еще раз был переформирован с приходом басиста Хейки Тарка и ударника Рейна Салме. Летом 1983 г. из группы ушел гитарист Оя и его сменил популярный музыкант Вячеслав Кобрин, ранее выступавший с «Рок-сентябрем». С этого времени и берет начало «металлическая эра» «Магнетик бэнд». Группа много гастролирует. Во время концертов в Киеве в декабре 1983 г. разразился скандал. Группу обвинили во всех смертных грехах, как тогда было принято с музыкантами, играющими «хард энд хэви», и в филармонию пошла соответствующая депеша. В итоге «Магнетик бэнд» была «уволена». К счастью, состав оказался устойчивым и с января по август 1984 г. под новым названием — «Группа Гуннара Грапса» — продолжал работать и даже выступил на фестивале в Тарту.

Когда в августе 1984 г. «гроза» прошла, коллектив в полном составе вернулся в филармонию, но уже под новым названием. Элементы блюза практически исчезают из музыки «Группы Гуннара Грапса» и это привело к уходу вначале Кобрина, который в маэ 1985 г. создает «Кобрин блюз бэнд», а потом и Матти Валдара — в «Рую».

После нескольких перемен в составе в феврале 1987 г. группа принимает очертания: Гуннар Грапс — вокал, Юрий Стиханов — гитара (с 1989 г. — в «Августе»), Андреас Аак — гитара, Юри Роозер — бас («экс-«Варан»), Тийт Алтосаар — ударные. Группа стала чаще появляться в Москве, других крупных городах и в итоге был записан второй (если не считать записи, подготовленной группой в 1984 г., но так и не появившейся в свет) альбом на «Мелодии», который вышел в начале 1989 г. и называется «Горение». Кроме того, была подготовлена и англоязычная версия альбома.

«Группа Гуннара Грапса» — один из немногих коллективов страны, который имеет свои фан-клубы.

ДИСКОГРАФИЯ. Пластинки: «Розы для папы» (1982), «Горение» (ВФГ «Мелодия», 1989).

-72-

Д

Двадцать седьмой километр • Химки Московской обл.•

Наибольший, успех сопутствовал этой группе из подмосковных Химок в середине 80-х. В те годы в составе, «Д. С. К.» встретились Александр Фролов (гитара, вокал), Роман Суслов (гитара, вокал) и Михаил Верещагин (бас). Группа играла музыку, которую можно назвать «социально-бытовой рок-н-ролл» и родоначальником которой считается ленинградский «Зоопарк». Популярны концертные записи «Д. С. К.», особенно ее песня «Синие волки».

В 1985 г. Суслов и Верещагин уходят создавать «Вежливый отказ». Фролов реформирует состав и «Двадцать седьмой километр» вступает в Московскую рок-лабораторию.

Группа существует по сей день, много выступает, участвует в рок-фестивалях и имеет локальный успех.

 

ДДТ •Уфа, Ленинград

Основана в 1981 году в г. Уфе. В исходном составе: Юрий Шевчук (вокал, гитара), Владимир Сигачев (клавишные), Рустем Асанбаев (гитара), Геннадий Родин (бас), Рустам Каримов (ударные). Шевчук, в то время студент пятого курса Уфимского университета, имел известность как бард и победитель нескольких фестивалей авторской песни, выступал перед студенческой аудиторией.

1982 г. «Комсомольская правда» объявила конкурс

-73-

молодых исполнителей «Золотой камертон». Победителям была обещана запись дебютного сингла на «Мелодии». «ДДТ» подготовила демоленту с тремя антивоенными композициями: «Инопланетяне», «Черное солнце», Не стреляй!» и отправила в адрес жюри.

К тому времени у группы накопилось уже достаточно материала. В том же, 1982 году она выпускает свой дебютный магнитоальбом «Свинья на радуге». В музыкальном плане это была скорее экспериментальная работа, и хотя хард-роковые тенденции чувствуются достаточно ясно, окончательный выбор стиля еще не сделан и на альбоме есть и рок-н-ролл, и блюз, и кантри, и даже — баллада. Тексты в большинстве своем еще не имеют привычной сегодня социальной направленности, не считая, раззе что титульного номера, направленного против взяточников и карьеристов.

Меж тем «ДДТ» успешно проходит все туры «Золотого камертона» и попадает в число финалистов. Ее приглашают в столичный комплекс «Орленок» на заключительной концерт.

Вместе с «ДДТ» в этом концерте участвует череповецкая группа «Рок-сентябрь». С тремя музыкантами этой грулпы: гитаристом Вячеславом Кобриным, ударником Евгением Белозеровым и басистом Андреем Масленниковым Сигачев и Шевчук записывают третий магнитоальбом — «Монолог в Сайгоне». Собственно, сам Шевчук никогда не придумывал названия своим альбомам (исключение — совместный проект с Сергеем Рыженко «Москва. Жара»), а просто давал им номера: «ДДТ-1», «ДДТ-2» и так далее. «ДДТ-3» или «Монолог в Сайгоне» окончательно определил музыкальную направленность группы — здесь сказалась личная приязнь клавишника Сигачева к наследию «Дип Перпл». Хриплый, экспрессивный вокал Шевчука как нельзя лучше дополнял хард-роковые структуры, написанные Сигачевым и Кобриным. Сигачев, в частности, — автор музыки двух наиболее ударных номеров альбома — «Три черные кошки» и «Демон». Запись получила огромный резонанс. Если после первых работ группы о ней знали только в узких кругах любителей русского рока, то теперь «ДДТ» стала явлением поистине национального масштаба.

-74-

Вскоре после записи, проходившей в Череповце, Сигачев с Шевчуком возвращаются в Уфу, а «Рок-сентябрь» продолжает самостоятельную карьеру.

На некоторое время Сигачев отходит от группы и Шевчук собирает новый состав «ДДТ», включивший басиста первого состава Родина, ударника Сергея Рудого, гитариста Рустама Резванова и клавишника Владислава Стор-чилло. Результатом деятельности этого коллектива стал альбом «Периферия», записанный в апреле 1984 года. «Периферия» стала закономерным продолжением «Монолога в Сайгоне», социальная направленность песен усилилась. Именно в этом альбоме прозвучала замечательная композиция «Я получил эту роль», ставшая одним из символов рок-движения начала 80-х. В мае группу приглашают в Москву, где она принимает участие в трехдневном фестивале «Рок за мир».

Вскоре в Уфе начинаются гонения на группу и она перестает существовать. Возрождение «ДДТ» становится задачей Шевчука и вернувшегося Сигачева. Вместе они работают над новой программой. В ноябре 1985 г. им подвертывается свободная студия. Времени на запись всего три дня, и собрать полный состав не удается. Срочно приглашается из Уфы басист Нияз Абдюшев, вместо «живых» ударных решено использовать «драм-машину». Партии гитары исполняет сам Шевчук. Кроме того, в записи участвуют два музыканта, играющие на не совсем традиционных для хард-рока инструментах: скрипач Сергей Рыженко и известный джазовый саксофонист Сергей Летов. В результате этой спешной работы появляется альбом «Время», включивший такие популярные номера, как «Мальчики-мажоры», «Новостройки» и «Поэт». В то же время преследования в Уфе ужесточаются. Шевчук решает переехать в Ленинград. Сигачев едет в Москву и там собирает новую группу «Небо и земля». Так пути их снова расходятся. В ленинградский состав «ДДТ» входят: гитарист Никита Зайцев (экс-«Санкт-Петербург»), басист Вадим Курылев, гитарист Андрей Васильез и ударник Игорь Доценко. Вскоре к ним примыкают клавишник Андрей Муратов (экс-«3оопарк») и знаменитый саксофонист Михаил Чернов, в разное время сотрудничавший с «Аква-

-75-

риумом», «Популярной механикой» и всевозможными джаз-оркестрами.

«ДДТ» отрабатывает новую программу и показывает ее на очередном фестивале ленинградского рок-клуба в июне 1987 г. Группа выступает предпоследней (перед «Аквариумом»), и на ее концерт в тысячный зал набивается более трех тысяч зрителей, что становится лучшим признанием обновленного «ДДТ». Тем же летом записывается очередной альбом, получивший название «Оттепель». В 1988 г. с новыми музыкантами и, естественно, в новой версии Шевчук записывает пластинку с популярными номерами «ДДТ»: «Мальчики-мажоры», «Конвзйер», «Церковь» и другими. Под названием «Я получил эту роль» она появляется на Мелодии в сентябре 1989 г.

В 1989 г. группа много гастролировала. Вместе с «Алисой» выступала на Рок-фестивале в Венгрии, а в 1990 г. дала несколько концертов в США и Японки.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «ДДТ» (1981), «Свинья на радуге» (1982), «Монолог в Сайгоне» (1983), «Провинция» (1984), «Время» (1985), «Москва. Жара» (1985), «Оттопель» (1987). Пластинки: «Я получил эту роль» (1989).

Участие в кино: «Рок» (режиссер А. Учитель), «Игра с неизвестным» (режиссер Е. Головня), «Я получил эту роль» (режиссер М. Мельничеико), «Духов день» (режиссер С. Сельяноз).

 

Девяносто девять процентов •Москва•

Эта группа, во многом предвосхитившая всплеск популярности тяжелого рока в стране, появилась в 1979 году в Москве и вначале существовала как квартет: ударник Андрей Зотов, гитарист Андрей Суздальцев, басист Стас Бородуля и клавишник Николай Екамасов.

Группа репетировала, опираясь в своем творчестве на классические образцы хард-рока 70-х, участвовала в небольших концертах в Москве и области и особой популярностью не пользовалась. С приходом в августе 1982 г. в «99%» вокалиста Евгения Ельцова музыка группы заметно изменилась в сторону «айронмэйденовского» звучания. «99%» стали, пожалуй, первой отечественной группой, которая начала ориентироваться на музыку новых героев хэви-металла. Свой первый концерт в обновлен-

-76-

ном составе группа дала 27 октября 1982 года, и ее популярность стала заметно расти.

В начале следующего года, в соответствии с ориентацией на музыку хэви-метал, вместо клавишника приглашается второй гитарист Сергей Филиппов. Весной 1983 г. записывается дебютная фонограмма, которая имеет большой успех и тиражируется по всей стране.

В 1984 г. Ельцов уходит в коммерчески более выгодную группу «Аттракцион», играющую поп-рок. Оставляет «99%» и Сергей Филиппов. Новички — вокалист Михаил Скутский и гитарист Роман Лебедев — не могут помочь вернуть утраченную популярность и два с половиной года проходят без особых достижений. Группа вступает в Московскую рок-лабораторию. Определенные надежды она возлагала на «Фестиваль надежд» 1987 года. Была подготовлена новая программа, появился новый имидж, но с музыкальной точки зрения на фестивале оказались более интересные группы и сделать шаг вперед не удалось.

Первым ушел Лебедев, который присоединился к «Металлаккорду», затем Скутский. Их заменили гитарист Игорь Чумычкин и вокалист Владимир Соколов (экс-«Фауст»). В таком составе группа записала второй альбом «Глас вопиющего», который прошел незамеченным. Весной 1988 г. Чумычкин перешел в более удачливую «Алису». Вслед за ним группу покидает ударник Зотов. Оставшиеся музыканты продолжают репетиции и большую часть 1989 года посвящают подготовке новой программы и нового имиджа. В группу приходят ударник Александр Нечаев и гитарист Игорь Сметанин. Но и этот состав оказывается недолговечным, и последние перестановки заканчиваются приходом нового ударника — Константина Дубкова и вокалиста Владимира Казакова.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «99%» (1983), «Глас вопиющего» (1987).

 

Девять •Барнаул•

Группа создана в конце 1986 года Сергеем Лазориным и названа так в честь знаменитой песни «Битлз» — «Революция № 9». В состав «Д.» вошли: Сергей Аполлонов

-77-

(ударные), Андрей Масленников (гитара), Олег Мещеряков, Вячеслав Половинкин (клавишные). Впоследствии место клавишника занимал Вадим Чугунов, а с 1989 г. — Тимофей Винковский.

Лазорин и «9» стояли у истоков городского рок-клуба и принимали участие во всех его концертах. Их стиль можно определить как «вейв-хард-буги», учитывая, что все четыре их программы были достаточно непохожи друг на друга. Первая называлась «Восемь посвящений стучащим в там-там» и была выдержана в хард-блюзовом ключе. С этой программой они с огромным успехом выступили на фестивале в Кемерове в 1987 году. Со следующей — «Праздник уходящей весны» — они стали лауреатами «Рок-периферии-87». «Сектор обстрела» — так называлась «нововолковгя» программа «Д.», которую группа показала в Москве (в 1988 г.) на фестивале «Рок за экологию». С этой же программой группа стала дипломантом «Рок-периферии-88». Их выступление было признано самым зрелищным и названо в прессе «нео-рок-драмой». В 1989 г. снова меняется стиль группы. «Би-попс-э-лула» --- рок-н-ролльная программа с элементами модного тогда стиля «хип-хоп» (разновидность рэпа) приносит «Д.» победу в краевом рок-фестивале в Славгороде. В октябре 1990 г. с успехом участвует в «Рок-Азии-90».

«Девять» — самая концертирующая на сегодняшний день группа Барнаула. Она выступала в Москве, Новосибирске, Красноярске, Кемерове, Павлодаре и других городах, участвовала в фестивале «Аврора-90» (Ленинград).

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Барнаул — столица мира» — концертный альбом (1987), «Сектор обстрела» (1988 и 1989)*, «Восемь посвя-цений стучащим в там-там» (1989).

 

Дельта-оператор •Ленинград•

Эту группу, появившуюся в начале 1988 г., организовали известный ленинградский клавишник и аранжировщик Борис Аксенов и бывшие участники рок-клубовской группы «Модель». «Дельта-оператор» стала играть интел-

___________

* Два варианта записи магнитоальбома

-78-

лектуальный «рок для взрослых». Ее песни отличают хороший, часто многоголосый вокал, тембровая окраска хард-рока.

В 1988 г. «Д.» записала свой первый магнитофонный альбом «Дельта-1», который в 1990 г. появился на «Мелодии».

В составе группы: Борис Аксенов — клавишные; Анатолий Лобанов — гитара; Алексей Писарев — бас; Валерий Шаров — вокал; Андрей Бовкалов — ритм-бокс.

ДИСКОГРАФИЛ. Магнитоальбомы: «Дельта-1» (1988). Пластинки «Автопилот». (ВФГ «Мелодия», 1990).

 

Дети •Ленинград•

Ленинградская группа «Дети» сложилась при записи первого магнитофонного альбома «Кесарево сечение» весной 1987 г. и дебютировала осенью того же года. В нее вошли: Роман Капорин — вокал, бас, саксофон, баян; Петр Струков — гитара, вокал, балалайка; Леонид Тере-нтьев — гитара, саксофон; Дмитрий Ларионов — бас, тромбон, бэк-вокал; Игорь Рудик — клавишные; Александр Воробьев — барабаны.

В 1989 г. с успехом выступила на фестивале «Интер-шанс-89». Много гастролировала. Необычность музыкального языка, оригинальный «черный юмор» в текстах, яркая сценичность быстро вывели «Д.» в число самых популярных групп страны. Второй магнитофонный альбом группы в 1990 г. вышел на «Мелодии».

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Кесарево сечение» (1987), «Все я сказал» (1989). Пластинки: «Доги» (ВФГ «Мелодия», 1990).

 

Джокер •Москва•

Коммерческий хард-роковый проект «Джокер» был основан 23 апреля 1983 г. в Москве. Лидер «Д.» — клавишник Сеня Сон к тому времени был уже достаточно известным музыкантом, долгое время работавшим в сопровождающих составах эстрадных звезд. Но ситуация, изменилась, и Сеня решил «прорваться» самостоятельно. На карту было поставлено все, и этой картой оказался «Джо-

-79-

кер». Состав дополнили первый вокалист «Понтия Пилата» Павел Некрасов, ударник Леонид Хайкин, басист Андрей Жилин и два гитариста из мало известной поп-группы «Зонтик» — Сергей Володченко и Игорь Жирнов. Уже летом 1989 г. группа приступила к записи дебютного альбома «Дама пик», который сразу планировалось выпустить и на «Мелодии». «Джокер» избрал себе стиль, который можно определить как нео-хард-рок в традициях «Бон Джови» и «Деф Леппард». 16 декабря на фестивале «Рок за демократию» состоялся сценический дебют «Джокера». Весной 1989 г. «Д.» принял участие в мини-фестивале «Амстердам — Москва» и привлек к себе внимание известного рок-певца Барри Уайта (США), который пригласил группу принять участие в турне по Англии в программе «Элвис Пресли Шоу». Специально к этой позздке «Джокер» записал две свои композиции на английском языке. В том же году началась работа над вторым альбомом под условным названием «Мы будем вместе».

В декабре 1989 г. вокалиста Павла Некрасова сменил Борис Буров.

В 1990 г. Буров уходит из «Джокера», и на его место приглашают Леонида Алексеенко из несостоявшегося проекта «Рэд Скай».

ДИСКОГРАФИЛ. Пластинки: «Дама пик» (ВФГ «Мелодия», 1989).

 

Джунгли •Ленинград•

За первые три года «Джунгли», основанные в 1981 г. гитаристом Андреем Отряскиным, прошли через все, почти неизбежные в судьбе самодеятельной группы, состояния: играли на танцах, копили деньги на аппаратуру, пытались устроиться в театр, бесконечно меняли состав. В «Д.» первого призыва числился нынешний ударник «Секрета» Алексей Мурашов, а сама группа тогда играла тяжелый рок.

В 1984 г. вступила в Ленинградский рок-клуб и выступила на его очередном смотре-конкурсе. Группа играла ".фачновато-холодный, экспрессивный арт-рок. Сложные размеры, сбитые ритмы, неожиданные всплески диссонирующих гитарных звуков, пугающие мгновенными остров-

-80-

ками гнетущей тишины стоп-таймы... Образ урбанизированного, механического мира дополняли мрачные, тревожные строки стихов, которые читал между песен молодой поэт Илья Бояшов. В это время стабилизировался состав: Андрей Отряскин — гитара; Игорь Тихомиров — бас; Андрей Мягкоступов — клавишные, перкуссия, вскал; Валерий Кирилов — ударные.

В 1985 г., после двенадцати месяцев молчания, «Д.» снова выходят на сцену и — новая неожиданность. Пронзительные пассажи электрогитары сменяются затейливой рябью почти фри-джазовых импровизаций, раскачивающиеся риффы бас-гитары вытесняются глухо рокочущим контрабасом, а место вокала занимают два саксофона. А спустя уже полгода джаз-роковую программу меняет новая, сделанная в стиле пост-панк. Самобытная музыка «Д.» привлекает внимание многих известных музыкантов. С группой сотрудничает ударник Александр Кондрашкин (работавший со «Странными играми», «АВИА», «Объектом насмешек», «Мануфактурой», «Тамбурином», «Пикником» и «Аквариумом»), саксофонист Юрий Орлов, (основавший позднее московскую группу «Николай Коперник»), другие музыканты. Возникает опасность, что участие ведущих музыкантов «Д.» в различных проектах, куда их постоянно приглашают, и работа в группе разных музыкантов, просто разорвут ее на части, и Отряскин решается на коренные реформы. В конце 1987 г. происходит радикальная смена направления и в 1988 г. «Джунгли» выглядят уже так: Андрей Отряскин — гитара; Игорь Тихомиров — бас; Марк Бомштейн — клавишные; Олег Васильев — флейта, труба; Павел Литвинов — перкуссия. «Наша музыка стала тогда более импрессионистской, в ней не осталось почти ничего от рок-музыки — в этом нет ничего странного. В основном меня интересует ритмическая структура, полиритмия — в народной музыке разных стран, в старинной музыке...» — говорил тогда о своем творческом кредо Отряскин.

Date: 2015-06-11; view: 353; Нарушение авторских прав; Помощь в написании работы --> СЮДА...



mydocx.ru - 2015-2024 year. (0.006 sec.) Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав - Пожаловаться на публикацию