Текстури, передача матеріалу

Методичні вказівки до завдань з дисципліни

Завдання № 1: Пошуки «власного» матеріалу і власного стилю.

Для виконання цього завдання студент вивчає (досліджує) технічні властивості різних графічних технік: Монотипія. Аплікація. Аерозолі. Змішана техніка. Графічне відтворення фактури тканин: кожі, каменю хутра, досліджує різні засоби їх відтворення.

На форматі А-2 створити робочий ескіз з викладенням всіх знайдених відтворень взірців фактур і матеріалів, а також модельний ряд 3-5 фігур відповідно скомпонованих з цих матеріалів.

Дивитись приклади до завдання № 1

Завдання № 2: Колір – засіб підсилення емоційної складової у проектній графіці.

Звернути увагу на максимальне використання кольорової складової при вирішенні задачі по створенні презентаційного варіанту ескізу. Для цього врахувати не тільки декоративність кольору моделей. Але й використати колір фону і відповідну техніку.

Формат А-3 кольоровий фон матеріали за вибором.

Дивитись приклади до завдання № 2.

Завдання № 3:Знакотипи графічної мови. Види знаків. Шрифт як складова образно-знакової системи. Цей лекційний матеріал викладено у підручнику, який є на стіні спільноти: Михайло Куленко ОСНОВИ ГРАФІЧНОГО ДИЗАЙНУ.

Формат А-2. Відтворити гарнітуру шрифта за вибором. Широке перо,туш, або пензель гуаш.

Завдання № 4: Проектування і "побудова" візуальної інформації. Фірмовий блок.(Логотип).

Формат А-2. Матеріал за вибором.

Інформацію дивитись у М. Куленка ОСНОВИ ГРАФІЧНОГО ДИЗАЙНУ. Книжка на стіні спільноти.

Текстури, виконані щіткою (пензлем)

Інтенсивність мазка - основний параметр при створенні ефектів текстури тканини. Потрібно мати на увазі напрямок, який повинні щоразу приймати мазки, в залежності від рельєфу текстури, штрихи повинні групуватися або розсіюватися, щоб висловити падіння світла і тіні на поверхню. Деякі добре виконані мазки краще передають відчутний вид текстури і обсяг при роботі з олійною фарбою. Але якщо ми працюємо з плямами акварелі, кольорової туші або гуаші, ми можемо зобразити різні текстури завдяки різним технікам, які пропонують цілий спектр можливостей для відображення відчутної якості одягу.

А. Ефект гранулювання досягається посипанням ще вологої акварелі частинками солі. Коли акварель висихає, протираємо її. щоб прибрати сіль.
B. Попередньо зволожуємо зображення одягу водою. Малюємо червоною аквареллю або акриловою фарбою по вологому папері. Фарба поширюється по папері, утворюючи розмиті краї.
C. Білий. Свічкою ми протираємо поверхню малюнка одягу. Потім розведеною акриловою фарбою або аквареллю малюємо поверх, отримуючи цей ефект.
D. Пензлем зі свинячої щетини з невеликою кількістю фарби виконуємо мазки, завдяки чому одержуємо текстуру пухнастого предмету одягу.
E. По плямам вже сухої зеленої акварелі розсипаємо трохи цукру і розчиняємо аквареллю того ж кольору. Цим досягається зміна інтенсивності кольору і блиску.
F. Покриваємо малюнок одягу однотонним фіолетовим кольором. Коли він висохне, знову розфарбовуємо бежевою акриловою фарбою. Кінчиком Кутер по ще мокрій поверхні малюємо смужки.

НАКЛАДАННЯ ТІНЕЙ НА ТЕКСТУРИ
При бажанні передати текстуру одягу світлотінню, необов'язково покривати всю поверхню штрихами. Найбільш освітлені області залишайте без якої-небудь опрацювання.

ЕФЕКТ ПРОЗОРОСТІ І лесировки
Прозорість - це якість, яка дозволяє тканини пропускати світло, відкриваючи погляду тіло. Тканини не є абсолютно прозорими, зазвичай вони просвічують, тобто напівпрозорі. Тюль або дрібна сітка дозволяють вгадувати форму і тон предметів, які вони покривають, утворюючи подобу фільтра, що змінює сприйняття тканини. Якщо ми працюємо з аквареллю або акриловими фарбами, лесировки будуть більш зручними, щоб домогтися ефекту прозорості.

ПРОЗОРІ СКЛАДКИ
Тіло під газовій тканиною змінює відтінок, і його обриси стають невизначеними. Логічно, що сукня не є натягнутим і гладким, а утворює згини і складки, так що прозорість виглядає модифікованої через накладення шарів тканини, цей фактор ускладнює роботу. При згині тканини ефект прозорості значно скорочується, і якщо утворюються кілька складок, зазначений ефект повністю зникає і колір предмета одягу стає більш інтенсивним, хоча вона пропускає менше світла.

Якщо ми наносимо тіні на одяг з текстурою, можна зобразити текстуру тільки в затінених частинах.

1. Для ілюстрації ефекту прозорості спочатку малюється модель і розфарбовується тіло без одягу.
2. Коли акварельні плями висохли, ми наносимо поверх кольорові дуже прозорі размивки. Перший шар размивки - щоб позначити силует предмета одягу, другий шар - тільки в місцях складок.
Кожна складка означає нанесення нового кольорового шару на попередній. Так, у більш світлих областях залишається тільки один шар, в той час як у більш темних накладають три лесировки того ж відтінку.

Текстури, передача матеріалу

Тип тканини або вид матеріалів, з яких зроблено предмет одягу, може підсилити або зруйнувати ідею, гадану чудовою в нашій ілюстрації. Тому слід навчитися зображати текстури, знати живописні ефекти, здатні передавати відчутний вигляд тканин.

НАВЧИТИСЯ ПЕРЕДАВАТИ текстури
Існують три базових способу відображення текстури предмета одягу: перший - скрупульозно промальовувати складки, згини і рельєфи в майже науковій манері. Другий, найбільш рекомендований, грунтується на уважному розгляданні з метою вловити і зафіксувати певну текстуру в узагальненій і зрозумілій формі. Це означає, що за допомогою контрасту світлотіні передаються лише деякі ефекти рельєфу тканини сукні. Мається на увазі, що текстура намічається за допомогою дрібних деталей. Залишок доповнює уяву глядача. Останнє пов'язано з колажем, хоча в цьому випадку мова йде не про папір, а про клаптиках матеріалу.

ТВОРИТИ З ВИКОРИСТАННЯМ ЛОСКУТІВ ОДЯГУ
Робота з текстурою не обмежується тільки мальовничим ефектом, вона ж включає додавання клаптів тканин в начерки та ескізи. Багато дизайнерів вважають за краще знаходити натхнення в текстурі і роботі з матеріалом, пошуку ідеальної форми для творчості. Мова йде про швидке і прямому способі відображення наших потреб, форми пошуку текстур, які підкріплюють процес конструкції одягу. У фазі розробки проекту можемо експериментувати, приклеюючи, стягуючи, зшиваючи на руках або машинці, роблячи вирізи або додаючи аплікації.

Коли зображується одяг з ангори або хутра, необов'язково ретельно проробляти текстуру по всій поверхні. Досить пропрацювати одну область (не повністю) або відобразити ворс або шерсть.

Коли ми працюємо в нашому блокноті, часто не має сенсу втрачати час на відображення текстур матеріалу, якщо вони можуть бути замінені клаптями тканини і вишивкою. Передача текстури безлічі тканин і доповнень може створювати складності для дизайнера, що має мало досвіду в малюванні.

ШУБИ
Наряди з хутра характеризуються різною довжиною ворсу, його густотою і щільністю, в поєднанні ці ознаки утворюють м'яку поверхню. Для зображення такого одягу спочатку за допомогою кольору малюється форма, не потрібно занадто надавати значення насиченості мазка, достатньо декількох тіней або акварельних плям світлого або середнього тону. Потім на закінчену кольорову основу можна накласти форму і текстуру хутра, використовуючи круглу, дуже тонку кисть, накладаючи один на одного групи штрихів. Це буде особливо відчутно в областях, де темні мазки накладаються на світлі. В шубах з короткого хутра текстура визначається грою контрастів на поверхні ворсу.

1. Тут ми представляємо зображення шуби. Спочатку ми малюємо форму олівцем і зафарбовує внутрішню частину чорним.
2. Акварельними плямами коричневого кольору, трохи змішаного
з сірим, ми відображаємо спочатку розподіл світла, надаючи
велику насиченість тим областям, де тінь буде затемнювати ворс.
3. Кінчиком круглої тонкої кисті наносимо текстуру ворсу тонкими накладеними один на одного мазками. Освітлені частини залишаємо незаповненими, текстура виявляється тільки в затінених областях.