В музыкальном театре

Еще одним направлением творчества русских композиторов, с которым учащиеся знакомятся на уроках в IV классе, является так называемый русский Вос­ток. На уроках музыки предполагается освоение жанровых, языковых особен­ностей музыки тех сочинений, в которых ярко проявилась тенденция использо­вания восточных мотивов.

Прежде чем приступить непосредственно к освоению музыкального мате­риала разворота Учебника «Сезам, откройся!», можно предложить школьникам внимательно рассмотреть живописные произведения русских художников: репродукцию с картины В. Верещагина «Двери Тимура» и эскиз костюма И. Билибина «Шамаханская царица». Какие особенности увидят четверокласс­ники на этих изображениях? На картине В. Верещагина с фотографической; точностью передан замысловатый орнамент тяжелой резной двери, детали красочной восточной одежды стражей, их воинского обмундирования (луки, стрелы, щиты, копья, сабли).

Эскиз костюма «Шамаханская царица» И. Билибина, выполненный к опере «Сказка о золотом петушке» Н. Римского-Корсакова (по сюжету А.Пушкина), отличается яркостью красного тона, на котором тонко выпи­саны узоры. К каким деталям следует привлечь внимание юных зрителей? Вероятно, к царственной позе молодой женщины (в раскинутых руках ски­петр и волшебный цветок), восточным чертам лица, необычности костюма (тяжелому тюрбану со звездой на голове, шароварам, многослойности и орнаментальной росписи верхней одежды, к характерной (с загнутыми вверх носами) обуви. Художник изобразил восточную царицу в ярко-красных, праздничных тонах.

Информация для учителя.

Русский художник Василий Васильевич Верещагин (1842—1904) — ученый, этно­граф, путешественник, репортер — известен как автор батальных картин («Апофеоз войны», «Скобелев под Шипкой», «На Шипке все спокойно!», «Смертельно раненный», «Панихида» и др.), серии исторических полотен о войне 1812г. Главной целью худож­ник ставил обличение «великой несправедливости, именуемой войной». Он и погиб на посту во время Русско-японской войны на взорванном броненосце. Из поездок в Среднюю Азию и Индию художник привозил помимо батальных композиций документально точные изображения архитектурных памятников, местных жителей, свидетельства о типах, обычаях, нравах народов, ценные в ту пору, когда не существовало ни кино, ни цветной фотографии.

Имя Тимура или Тамерлана (1336—1405), прозванного в народе Железным Хром­цом, среднеазиатского полководца и завоевателя, уже известно учащимся. В конце XIV в. чудотворная икона Богоматерь Владимирская во время нашествия войск хана Тимура спасла Москву от гибели.

Русский график, живописец, художник театра Иван Яковлевич Билибин (1876—1942) создал свой неповторимый праздничный стиль русской иллюстрации, ко­торый он сам называл «облагороженным лубком». Наиболее значительными следует считать серии иллюстраций к русским народным сказкам «Царевна лягушка», «Васи­лиса Прекрасная», к сказкам А. Пушкина «Сказка о паре Салтане...», «Сказка о зо­лотом петушке», а также незаконченный цикл иллюстраций к русским былинам. Сре­ди театральных работ Билибина — оформление оперы Н. Римского-Корсакова «Золо­той петушок», эскизы костюмов для оперы М. Мусоргского «Борис Годунов», для дягилевских Русских сезонов в Париже.

Вслед за восприятием живописных образов можно обратиться к нотной за­писи двух фрагментов из знакомых учащимся опер — «Пляске персидок» из «Хованщины» Мусоргского и «Персидского хора» из «Руслана и Людмилы» Глинки (с. 103). Пусть школьники с помощью учителя попытаются пропеть эти музыкальные темы, выявляя характерные восточные интонации и причудли­вые пунктирные ритмы, узорчатость мелодики, обилие распевов. Можно так­же предложить учащимся спеть русскую народную песню «Исходила младешенька», которую они начали разучивать на предыдущем уроке, и сопоста­вить два типа мелодики — русский и восточный.

После вокализации разнотипных мелодий и выявления между ними сход­ства и различия можно предложить четвероклассникам послушать последова­тельно два фрагмента из опер, останавливая их внимание на красочности ор­кестровки, необычности тембров голосов и инструментов, вариационном ти­пе развития музыки.

Прослушивание «Пляски персидок» можно сопровождать танцевальными движениями рук, корпуса; хлопками, отмечающими акценты; звучанием тре­угольника, румбы, которые подчеркнут ритмический рисунок.

Восприятие «Персидского хора» из сцены в волшебном саду Наины может также сопровождаться пластическим интонированием. Предложите учащимся плавным движением рук отмечать фразировку, вступления высоких (сопрано) и низких (альты) голосов хора, их сочетание. Целесообразно предложить чет­вероклассникам пропевать «про себя» темы хора, стараясь брать дыхание там, где это делают певцы.

Разворот Учебника «Восточные мотивы» (с. 104—105) посвящен знакомс­тву с фрагментами из балета «Гаянэ» армянского композитора Арама Ильи­ча Хачатуряна (1903-1978). Гаянэ — имя главной героини балета, простой де­вушки, которая живет в горной деревушке. Композитор, рассказывая о прос­тых людях, рисует их музыкальные портреты, сцены из их жизни.

На этом уроке предлагается познакомить четвероклассников с сольным но­мером из балета — «Колыбельной Гаянэ».

Прежде чем послушать «Колыбельную Гаянэ», необходимо спеть ее основ­ную тему, ориентируясь на нотную запись (с. 104), подчеркивая в ней необык­новенную песенность, задушевность, лиричность. Следует обратить внимание исполнителей на ритмический рисунок мелодии, наличие в ней мелких дли­тельностей (мелизмов), которые выполняют роль своеобразного орнамента, украшения, словно оплетающего основную тему «Колыбельной Гаянэ». Убаю­кивающий ритм сопровождения учащиеся могут исполнить мягкими движени­ями кистей рук, имитируя игру на фортепиано. Украсят звучание колыбельной и звуки треугольника, который может исполнять окончания фраз (в оркес­тре звучат колокольчики).

Прослушивание «Колыбельной Гаянэ» в записи позволит школьникам ус­лышать, как из нежной и спокойной эта музыка, набирая силу, становится в средней части взволнованной и страстной. Таким образом, сопоставление зву­чания крайних частей колыбельной даст возможность подвести четверокласс­ников к самостоятельному определению трехчастной формы.

Сочные краски оркестрового звучания «Колыбельной Гаянэ» можно срав­нить с яркими красками картины «Армения» художника Мартироса Сергее­вича Сарьяна (1880—1972). Что видят школьники на этой картине? Пейзаж, в котором есть и голубая гладь озера, и спрятавшаяся в дымке горная гряда с вершинами, уходящими в небо, и поля, и небольшие селения.

Чтобы усилить впечатления школьников от знакомства с восточной музы­кой, можно предложить учащимся разучить и спеть «Мелодию» А. Хачатуря­на, «Утро» А. Парцхаладзе¹, вспомнить грузинские народные песни «Солнце, в дом войди» и «Светлячок»² из программы IV класса.

Урок № 6 (22)